Tài liệu Why Your Camera Does Not Matter pptx

Why Your Camera Does Not Matter
Tại sao trải qua hơn 60 năm phát triển cùng với những tiến bộ vượt bậc của
các loại thiết bị ngành ảnh mà vẫn không ai có được những tác phẩm xuất sắc như
Ansel Adams đã từng làm vào những năm 1940?
Ansel thậm chí còn chẳng có Photoshop! Vậy ông ấy đã chụp những bức
ảnh ấy như thế nào? Hầu hết mọi nỗ lực để đạt được điều tương tự đều thất bại,
cũng có những nhiếp ảnh gia có những tác phẩm rất đẹp như
Jack Dykinga, nhưng
là với một phong cách khác , còn để giống như Ansel thì chưa ai làm được.
Có những nhà nhiếp ảnh đã dùng internet để xác định chính xác tọa độ địa
điểm mà Ansel đã chụp các bức ảnh của ông . Sau đó cùng với những trang bị tối
tân và tác phẩm của Ansel trong tay, họ tìm đến nơi với mong muốn chụp được
một bản sao hoàn hảo nhất (điều này là vi phạm luật bản quyền của Mĩ) . Tuy
nhiên điều họ làm được là những bức hình trông thì giống nhưng hoàn toàn thiếu
sự ấn tượng và cảm xúc của phiên bản gốc
Tôi không đùa đâu. Bạn có thể đọc thêm về những người này ở đây . Họ đã
nhờ các nhà thiên văn học của trường đại học để dự đoán thời điểm duy nhất trong
2 thập kỉ mà những điều kiện thiên nhiên có thể lặp lại, và 300 người đó đã tìm
đến đúng địa điểm dự đoán. Dù vậy họ vẫn không có được những đám mây, tuyết
hay bóng râm như mong muốn. Dĩ nhiên là họ không thể đạt được những bức ảnh
như Ansel: nhiếp ảnh nghệ thuật xuất phát từ cảm hứng, không phải là từ sự sao
chép.
Tại sao mà khi ai cũng biết rằng có thể sử dụng Photoshop để biến những
bức ảnh tồi thành một tác phẩm nhưng khi bắt tay vào làm thì sau nhiều giờ kết
quả lại tồi tệ còn hơn ban đầu?
Có lẽ những gì tạo nên các tác phẩm của người nghệ sĩ nhiếp ảnh là
con mắt nhạy cảm, sự kiên nhẫn và những kĩ năng chứ không phải là những
dụng cụ mà anh ta sử dụng.
Chiếc máy ảnh nắm bắt lại những gì bạn tưởng tượng ra . Không có sự
tưởng tượng, không có ảnh, mà chỉ là những thứ rẻ tiền. Từ “image” (hình ảnh)
xuất phát từ “imagination” (sự tưởng tượng) chứ không phải từ “độ nét ống kính”

hay “độ nhiễu” (noise level). Những tác phẩm của
David LaChapelle đều xuất
phát từ sự tưởng tượng của ông ấy, không phải từ chiếc máy ảnh. Sắp đặt được
những bối cảnh như vậy mới là phần khó khăn. Một khi mọi thứ đã được sắp đặt
thì máy ảnh nào cũng chụp được như vậy. Nếu như đưa tôi chiếc máy ảnh của
David LaChapelle thì tôi sẽ chẳng bao giờ chụp được như ông ấy, ngay cả khi cho
tôi đúng người diễn viên ngôi sao đó.
Lý do duy nhất mà tôi để tấm hình mình với cái ống kính khổng lồ ở trang
chủ
là để không phải thêm cái tiêu đề “nhiếp ảnh” hay “nhiếp ảnh gia” bên cạnh.
Cái ống kính đó sẽ nói rõ điều đó hơn bất kì từ ngữ nào. Đó chính là mục tiêu của
giao tiếp bằng hình ảnh: Suy nghĩ lâu và kĩ để nói ra điều mình muốn nói một cách
rõ ràng và nhanh chóng nhất. Còn về cái ống kính khổng lồ đó thì tôi đã không sử
dụng nó nhiều năm nay rồi.
Nói về máy ảnh, bất cứ chiếc máy ảnh nào, không kể tốt xấu đều có thể cho
ra những bức ảnh nổi bật để đăng lên bìa tạp chí, đạt giải ở các cuộc thi hay được
trưng bày ở các triển lãm. Chất lượng của ống kính hay máy ảnh hầu như chẳng
liên quan gì đến chất lượng của những bức hình mà nó tạo ra
Những bức hình cỡ 13x19” của Joe Holmes trong series American Museum
of Natural History
được bán ở nhà trưng bày Jen Bekman Gallery tại Manhatan
với giá 650$ một bức. Chúng đều được chụp bằng máy
D70
Có rất nhiều triển lãm bán những bức hình được chụp bằng máy Holga và
thu được rất nhiều tiền, chỉ có điều họ chẳng bao giờ nói ra điều đó. Một chiếc
Holga mới tinh được bán với giá 14.95$
ở đây. Bạn cũng có thể thấy những bức
hình đoạt giải được chụp bằng máy Holga trưng bày trong gallery Hemicycle của
Bảo tàng nghệ thuật Corcoran trong cuộc thi Eyes of History vào năm 2006 của tổ
chức

White House News Photographers ở đây.
Walker Evans đã có lần nói “Mọi người cứ hay hỏi là tôi dùng máy ảnh gì.
Máy ảnh không phải là thứ quan trọng, quan trọng là - - - “ và anh ta lấy ngón trỏ
gõ gõ vào đầu mình.
Tương truyền rằng, cha của chúa Jesus, thánh Joseph, đã xây dựng những
bậc thang gỗ kì diệu của mình trong một nhà thờ ở New Mexico vào năm 1873 và
liệu có ai quan tâm đến những dụng cụ mà ông đã dùng? Hãy thử tìm kiếm và bạn
sẽ thấy rất nhiều cuộc
thảo luận hàn lâm về điều này nhưng không bao giờ đề cập
đến chuyện dụng cụ .
Thiết bị của bạn KHÔNG ảnh hưởng đến chất lượng những bức ảnh
của bạn. Càng bỏ ít thời gian quan tâm đến thiết bị của mình, bạn càng có
nhiều thời gian để đầu tư cho việc tạo ra những bức ảnh đẹp. Thiết bị tốt chỉ
giúp bạn đạt được điều mong muốn nhanh hơn, thuận tiện hơn hoặc dễ dàng
hơn.
“Tất cả những ống kính tốt ngày nay đều được tinh chỉnh để đạt được
độ trung thực cao nhất ở khẩu độ lớn nhất. Giảm khẩu độ chỉ là để tăng chiều
sâu ảnh…”Ansel Adams, ngày 3-6-1937 đã trả lời như vậy với Edward Weston
khi được nhờ tư vấn về việc chọn ống kính (trang 244
tự truyện của Ansel). Ansel
đã chụp được những bức ảnh sắc nét đến kinh ngạc cách đây đến 70 năm mà
không hề mất thời gian quan tâm đến ống kính của mình sắc nét đến mức nào. Với
70 năm tiến bộ của ngành ảnh, chúng ta lại càng phải tập trung hơn nữa cho việc
chụp ảnh thay vì để ý đến những biểu đồ đánh giá chất lượng . Dĩ nhiên là ống
kính cho cỡ phim lớn vào những năm 1930 và cả bây giờ đều khá chậm, thường là
f/5.6. Còn ống kính cho cỡ phim nhỏ và máy kĩ thuật số thì sẽ hoạt động tốt nhất
khi giảm bớt khoảng 2 khẩu.
Mua thiết bị mới sẽ KHÔNG cải thiện chất lượng ảnh của bạn. Trong
nhiều năm tôi đã từng nghĩ “giá mà mình có cái ống kính đó” thì tất cả những bức
ảnh tôi muốn chụp đều sẽ được thực hiện. Không đâu, tôi vẫn muốn “thêm một

ống kính mới nữa” và đã 30 năm như thế. Luôn luôn có ý nghĩ về việc có thêm
một cái ống kính nữa. Hãy vượt qua suy nghĩ đó. Bạn hãy đọc bài viết
"The
Station"
này để hiểu thêm.
Nhiệm vụ duy nhất của chiếc máy ảnh đứng tránh ra khỏi con đường
tạo nên một bức ảnh.
Ernst Haas đã kể lại câu chuyện trong một trại sáng tác vào năm 1985 thế
này :
Có 2 cô gái đến từ Nova Scotia đã rất cố gắng để có mặt trong trại sáng tác
này. Họ đều làm fan của Leica, làm việc trong một cửa hiệu bán máy ảnh, để dành
tiền để mua Leica và rất nể trọng Ernst vì ông cũng dùng máy Leica (cho dù ông
đã dùng máy Nikon để chụp những bức ảnh quảng cáo Marlboro lừng danh của
mình)
Sau 4 ngày ở trại sáng tác này, ông đã chịu hết nổi sự thần tượng Leica quá
mức mà những người trẻ tuổi này bộc lộ và trong một cuộc thảo luận, khi một
trong số họ hỏi thêm một câu về việc xây dựng sự đẳng cấp của loại máy ảnh này
thì Ernst đã nói “Leica, schmeica. Chiếc máy ảnh không làm nên một chút
khác biệt nào cả. Tất cả chúng đều nắm bắt lại những gì bạn đang nhìn thấy.
Nhưng bạn phải THẤY."
Thế là từ đó đến kết thúc trại sáng tác, không còn ai nói về Leica, Nikon,
Canon hay bất cứ nhãn hiệu máy ảnh nào nữa.
Ông còn nói , “Ống kính góc rộng tốt nhất à? Đó là bước lui 2 bước”
(Câu chuyện thú vị này của Haas được kể bởi Murad Saÿen, nhà nhiếp ảnh
nổi tiếng từ Oxford,Maine mà mọi người đều ngưỡng mộ. Nhiều người nói rằng
ông bất ngờ xuất hiện từ hư không như là một sự kết hợp của Eliot Porter và Henri
Cartier Bresson. Tôi đã tìm thấy ít nhất 3 trang web tự nhận là trang chính thức
của Haas
ở đây, ở đây và ở đây.
Bạn cũng có thể xem một trong những loạt ảnh đẹp nhất thế giới ở đây, và

tác giả của chúng cũng nói những điều tương tự như vậy
ở đây. Còn đây là một
loạt những dữ liệu nghiên cứu khác cũng chứng minh việc tại sao sở hữu nhiều
ống kính sẽ chỉ làm cho những bức ảnh tệ hơn. Tôi cũng đã từng chụp những bức
ảnh trắng đen
ở đây với một chiếc máy ảnh hộp 50 tuổi giá 3$ có cấu trúc còn đơn
giản hơn những máy ảnh chụp 1 lần hiện nay. Còn trang web
này có những tác
phẩm tuyệt đẹp được chụp bằng máy PnS Olympus 8080
Andreas Feininger (người Pháp, 1905-1999) đã nói rằng “Những người
nhiếp ảnh – mà trong đó có rất nhiều kẻ ngu ngốc – thường nói rằng “Ôi, giá mà
tôi có một cái Nikon hay Leica, tôi có thể chụp được những bức ảnh tuyệt đẹp” Đó
là điều ngu xuẩn nhất mà tôi từng được nghe trong đời mình. Nó không gì khác
ngoài việc bạn phải thấy,phải suy nghĩ và phải đam mê. Đó là điều làm nên những
bức ảnh đẹp. Và sau đó hãy loại bỏ tất cả những gì có thể làm xấu bức ảnh. Ánh
sáng xấu, phông nền xấu và tiếp tục như vậy. Hãy nhớ điều đó, đừng cố chụp
những bức ảnh như vậy bất kể chủ thể có đẹp đến mức nào”
Ai cũng biết là những chiếc xe không thể tự lái, những chiếc máy đánh chữ
không thể tự viết ra các tác phẩm văn học và những cây cọ của Rembrandt cũng
không thể tự vẽ. Vậy thì tại sao rất nhiều người thông minh lại cho rằng những