Nghiên cứu thời trang dạ hội (Word) có tranh ảnh đính kèm

THỜI TRANG DẠ HỘI
I.
Thời trang dạ hội
1. Khái niệm thời trang:
- Khái niệm: Theo cách hiểu đơn giản nhất, thời trang là một thói quen hoặc một phong cách phổ biến
nào đó thường về quần áo, giày dép, phụ kiện thời trang. Ngồi ra, chúng ta có thể xem thời trang
chính là xu hướng mà một ai đó theo đuổi và khơng hề thay đổi trong suốt q trình diện đồ. Đó là
những phong cách thời trang đang được thịnh hành và ưa chuộng nhất, đồng thời cũng là những sáng
tạo mới nhất của các nhà thiết kế. Vì thuật ngữ trang phục mang nhiều tính kỹ thuật thường được
liên hệ với thuật ngữ thời trang, việc sử dụng thuật ngữ cũ bị đẩy xuống với các nghĩa đặc biệt như
trang phục dạ tiệc hay trang phục dạ hội hóa trang, trong khi "thời trang" thường có nghĩa chỉ quần
áo, gồm cả lĩnh vực nghiên cứu thời trang. Dù các khía cạnh của thời trang có thể nữ tính hay nam
tính, cũng có các xu hướng như phi giới tính, lưỡng tính.
-

Những khuynh hướng thời trang:
+ Trang phục ấn tượng
+ Trang phục theo phong cách truyền thống
+ Trang phục thiếu nhi
+ Đồng phục
+ Trang phục theo mùa: các bộ sưu tập theo mùa như thời trang Thu Đông, thời trang Xuân Hè v.v.
+ Trang phục dạ hội
+ Thời trang công sở
+ Trang phục bảo hộ lao động
+ Trang phục thể thao
+ Thời Trang mỹ phẩm

-

-

+ Thời trang áo vẽ
Các trung tâm thời trang lớn: Các trung tâm thời trang lớn trên thế giới hiện nay có thể kể đến Thành
phố New York, Milano, Tokyo và Paris. Vài thành phổ khác cũng đang nổi lên là trung tâm thời
trang mới như Rio, Amsterdam, Antwerp, Los Angeles, London, Roma, Thượng Hải, Hồng Kông.
Những thương hiệu thời trang nổi tiếng như: Armani, Gucci, Versace, Calvin Klein, Louis Vuitton,...
Hay những thương hiệu mỹ phẩm như Ami House, Chanel v.v...
Thời trang dạ hội là những thiết kế đầm dài (có thể từ giữa bắp chân đến sàn) liền một mảnh, làm từ
chất liệu cao cấp và dành cho những sự kiện trang trọng. Trang phục dạ hội cho nữ giới có
nguồn gốc từ thế kỷ XV với sự lớn mạnh của vương triều Burgundy và người trị vì am hiểu thời
trang, Philip the Good. Hai thế kỷ sau đó, sự đa dạng trong lối sống hoàng tộc gắn liền với sự phát
triển của âm nhạc, văn chương, nghệ thuật càng là mảnh đất màu mỡ cho thời trang dạ tiệc thăng
hoa. Những bữa ăn tối bày trí cơng phu, khiêu vũ và kịch nghệ là dịp để các quý bà, quý cô phô diễn


tủ quần áo tinh tế của mình. Càng về sau này, đầm dạ hội bước qua nhiều sự thay đổi về phom dáng,
kiểu cách nhưng nó vẫn là trang phục đại diện cho một lối sống thượng lưu. Tất nhiên, chúng đã
vượt ra ngoài bức tường thành của các hoàng tộc, bước ra với những nhân vật nổi tiếng trong xã hội,
giới giàu có. Dù có thiết kế đơn giản hay cầu kỳ, chúng luôn làm bật lên nét tôn quý, sang trọng
và xứng đáng chu du từ những sự kiện thảm đỏ lớn nhỏ, tiệc chiêu đãi từ cấp nhà nước đến cá nhân,
tiệc từ thiện, lễ cưới trang trọng đến những buổi khiêu vũ… Đầm dạ hội trở thành một phần
quan trọng trong các buổi trình diễn catwalk và nhiều nhà thiết kế thiên tài đã chọn thứ trang phục
tinh tế này để cống hiến phần lớn nhiệt huyết sáng tạo của mình. Elie Saab, Monique Lhuillier,
Oscar de la Renta, Naeem Khan… là một vài trong những nhà tạo mốt như thế.
2. Lịch sử của thời trang dạ hội
Tóm tắt lịch sử thời trang: guồng quay thời trang luôn luôn biến động theo một vận tốc khôn lường.
Và cứ như một quy luật bất thành văn, khi xu hướng mới xuất hiện thì một nàng thơ sẽ ra đời. Lịch
sử thời trang đã chứng minh điều đó.
- Trang phục dạ hội bắt đầu xuất hiện vào khoảng thế kỉ XV, khi nhu cầu về trang phục dành cho các
bữa tiệc hồng gia hình thành. Lúc bấy giờ, trang phục dạ hội chỉ dành cho các bậc vua chúa, những
người có địa vị cao trong xã hội. trang phục dạ hội chỉ dùng để mặc vào các bữa tiệc hoàng gia hoặc

đi yến tiệc, khiêu vũ… Chất liệu len với các kiểu dệt khác nhau, là loại vải nổi trội nhất cho trang
phục của phụ nữ lúc đó.
- Khoảng năm 1400, nghệ thuật dệt lụa đã được thiết lập vững chắc ở Địa Trung Hải, và kết quả là, lụa
dệt đã trở thành chất liệu cho những ai có đủ tài chính. Từ đó, trang phục dạ hội được làm bằng lùa
dệt phức tạp và trang trí bằng long thú đắt tiền để làm nổi bật địa vị xã hội của người mặc. Cuộc
sống xa hoa của hoàng gia vào khoảng thế kỉ 16, 17 tập trung vào hội họa, văn học và âm nhạc tạo ra
môi trường mà mỡ cho các kiểu váy phát triển. Các bữa tiệc linh đình cùng các bữa tiệc cơng phu
diễn ra thường xuyên cho phép phụ nữ diện những bộ cánh lộng lẫy. Thời kì Phục Hưng, Ý là đỉnh
cao của phong cách sang trọng ở châu Âu. Với sự ra đời của thời đại Barocque, sự tập trung chuyển
sang Pháp và các cung điện của Louis XIV.
- Trang phục cung điện thế kỉ 17 đặc trưng là váy trang trí với các đoạn trang trí dài bằng ren hoặc
thêu, váy ơm sát.
- Trong thế kỉ 18, váy dạ hội bắt đầu có những chuyển biến phức tạp, thêm áo chồng. Trong thời gian
này, các cửa tiệm của giới quý tộc sao chép những mẫu váy mới nhất của cung điện. Đến cuối thế kỉ
18, những chiếc váy dạ hội sang trọng khơng cịn dành riêng cho hồng gia và giới q tộc nữa.
- Đầu thế kỉ 19, trang phục dạ hội được thay đổi đáng kể và phát triển dòng cổ điển tương đối đơn
giản của những thập niên đầu. Kiểu dáng được thay đổi liên tục từ kiểu váy có ống tay rất lớn trong
những năm 1830, để vai trần trong những năm 1840, đến kiểu cổ khoét sâu vào những năm 1850,
đến những năm 1860 là sự kết hợp kiểu cổ khoét sâu với ống tay ngắn, và rất ngắn trong những năm
1870, vào những năm 1880 người ta có kết hợp thêm các phụ kiện khác cùng với găng tay đi kèm.
- Thế kỉ 19, người ta phân biệt rõ cho trang phục đi ăn tiệc với các buổi dạ tiệc khiêu vũ và các sự kiện
thảm đỏ...
- Đầu thế kỉ XX, chứng kiến những chất liệu xa hoa như lụa, len và hình dáng thời trang vẫn còn chịu
ảnh hưởng bởi kiểu dáng đồng hồ cát hay những tầng váy nhiều lớp nặng nề của tầng lớp văn hóa cũ.
Sự phát triển của những tầng phái thiết kế, đặc biệt là Art Deco cũng mang thời trang tiến đến một
giá trị giản đơn hơn, cô đọng hơn. Bỏ qua những tầng lớp váy áo bóp nghẹt phụ nữ. Art Deco mang
đến những bộ trang phục nhẹ nhàng, gọn gàng và hiện đại. Người thay đổi hẳn cái nhìn về thời trang
nữ giới, hiện đại hơn, quyến rũ hơn, tự do hơn và ngắn hơn chính là huyền thoại Coco Chanel, một
biểu tượng quyền lực thời trang khi mà bà đã gây một tầm ảnh hưởng đến thời trang cho đến tận nay.

(Lịch sử thời trang diễn biến thay đổi theo từng kỳ)

-

Cụ thể như những bộ váy mang hình bóng đế quốc với những đường chít eo cao, tay áo ngắn và
dáng váy ôm gọn cơ thể. Tuy nhiên vào triều đại Nữ hoàng Victoria, thân váy dần được mở rộng.
Những bộ váy dạ hội được làm xòe hơn với lớp váy trong. Trọng lượng của lớp váy trong tăng lên,
dẫn đến sự xuất hiện của sản phẩm mới là khung căng làm phồng váy. Khung váy mặc dưới những
bộ váy đầm vào những năm 1850 và 1860.
(Thiết kế đầm dạ hội với vịng eo được chít nhỏ và váy phồng trong thời kỳ Victoria)

-

Vào những năm 1870, váy dạ hội bắt đầu được ưa chuộng hơn. Khung căng lưng áo trở nên phổ biến
vào khoảng thời gian này. Vào cuối thế kỷ XIX, khung căng lưng áo bị lỗi thời rồi biến mất và váy
được ưa chuộng hơn với hình dáng chiếc chuông đơn giản.
Trong những năm 1920, đường viền hoa hồng và cách trang trí dần trở nên lịe loẹt và không hợp với
thị hiếu nhiều người nữa. Thập niên 20 của thế kỷ trước là một giai đoạn đầy biến động của xã hội
và văn hóa trên khắp thế giới. Thời trang dường như cũng bị cuốn vào những làn sóng đó khi những
chiếc váy flapper với vịng eo trể nãi, phóng khống và nổi loạn ra đời. Đây cũng là thời kỳ các chiếc
váy flapper lên ngôi nên những chiếc đầm dạ hội không quá nhấn mạnh vào vịng eo và có thiết kế
sng dài thoải mái.
(Những chiếc váy suông dài đơn giản những năm 1920)


-

Sau khi kết thúc Chiến tranh thế giới thứ II, nhà thiết kế Christian Dior giới thiệu cách nhìn mới của
ơng về kiểu bóp eo và váy dài thơng qua những thiết kế mới từ sau năm 1947. Các loại vải đắt tiền

được dùng để may những bộ váy và váy dạ hội một lần nữa lại được giới thiệu đến công chúng. Các
bộ váy dạ hội thường là kiểu áo ống mặc dù kiểu áo tay dài cũng được ưa chuộng giống như kiểu áo
hở vai.

(Dior cho ra đời những bộ váy dạ hội cực kỳ sắc sảo và lộng lẫy từ thập niên 1950)

-

Từ năm 1950, thiết kế đầm dạ hội trở nên phổ biến hơn nhờ vào các nữ diễn viên, ca sỹ nổi tiếng. Họ
thường chọn đầm dạ hội là người bạn thân để cùng diện đi đến các bữa tiệc thảm đỏ. Bộ váy dạ hội
từ xưa đến nay vẫn giữ nguyên nét sang trọng, quý phái và ngày nay các quý cô chỉ dành mặc riêng
cho các buổi khiêu vũ hoặc những bữa tiệc tầm cỡ. Đây là giai đoạn hoàng kim của lịch sử thời trang
khi khai sinh ra một thế hệ vàng với phong cách bất hủ. Khi nhắc đến biểu tượng thời trang thập niên
50, người ta khơng thể khơng nói đến Audrey Hepburn, Grace Kelly, Marilyn Monroe… Mỗi tên
tuổi là một phong cách đặc trưng nhưng tất cả đã vẽ nên một bức tranh thời trang thời Hậu chiến rực
rỡ và cũng rất phù phiếm.


(diễn viên Marilyn Monroe)

(công nương Grace Kelly)

(Diễn viên Audrey Hepburn)

Nếu Marilyn Monroe được mệnh danh là sex bomb với những bộ cánh nóng bỏng ơm sát người để
lộ thân hình đồng hồ cát quyến rũ thì Grace Kelly lại nổi lên là như q cơ hồng tộc sang trọng với
chiếc váy dạ hội dài, cổ thuyền kiêu sa và vẻ đẹp đậm chất Mỹ. Audrey Hepburn thì mang đậm nét là
nàng thơ của Givenchy khi ln khốc lên người những chiếc váy xịe tinh tế, nhẹ nhàng và rất nữ
tính.
-

Năm 1960, Khi nhạc Rock "đánh chiếm" tâm hồn và gout thẩm mỹ của lớp người trẻ, đặc biệt là giới
trẻ Mỹ, thì cách ăn mặc và thời trang của các ca sĩ nhạc Rock chính là chuẩn mực của sự thời thượng
vào thập niên này. Và cái tên Twiggy nổi lên với mái tóc bob “ngắn hơn cả đàn ơng”, đơi mắt trịn
xoe lung linh như người tiên phong làm phong cách chic, nổi loạn, tươi vui lên ngôi. Với thân hình
mảnh khảnh, Twiggy ln nổi bật với chiếc đầm suông ngắn hai dây thoải mái hay những chân váy
mini skirt màu sắc rực rỡ. Cơ cũng chính là siêu mẫu đầu tiên của thế giới, người tạo nên các chuẩn
mực tân thời cho làng mẫu.

(Siêu mẫu Twiggy)


-

Năm 1970, Khi tiệc tùng thâu đêm và những sàn nhảy Disco trở thành một phần không thể thiếu
trong đời sống của giới trẻ thì thời trang cũng phải thích nghi với phong cách đó. Những chiếc váy
lóng lánh ánh kim hay áo chồng lơng thú sang trọng khốc ngồi những chiếc áo cổ chữ V xẻ sâu
gợi cảm là phong cách được Bianca Jagger "lăng xê" khi cô tới Nightclub Studio 54 mỗi đêm.
Bianca từng là nàng thơ và cũng là người bạn thân của Yves Saint Laurent. Cô là hình mẫu của thời
trang dự tiệc sang trọng, quyến rũ và rất xa xỉ.

(Những mẫu đầm dự tiệc lộng lậy của Bianca Jagger)

-

Năm 1990, Chủ nghĩa tối giản và phong cách tự do từ Mỹ đã ảnh hướng đến xu hướng thời trang
toàn thế giới. Heroin Chic ra đời với công đầu phải kể đến là siêu mẫu Kate Moss. Là nàng thơ của
rất nhiều nhà thiết kế nhưng Kate Moss vẫn luôn giữ được bản chất riêng với cách ăn mặc thoải mái,
tự nhiên, khơng gồng mình, khơng gị bó. Đơn giản và thanh lịch với những bộ trang phục tối giản,
đơn sắc, Kate Moss luôn là biểu tượng thời trang tinh tế nhất của những cô gái lúc bây giờ. Và nhắc

đến Kate Moss thì phải nói slip dress, một làn sóng phóng túng đã trở lại mạnh mẽ trong những năm
90.

(Kate Moss mặc thiết kế của Vera Wang trong đám cưới của mình)

-

Bước sang thế kỉ 21, thế giới thời trang dạ hội đã và sẽ mang đến cho chúng ta nhiều bộ sưu tập bất
ngờ và lạ mắt, thay đổi về cái nhìn thời trang dạ hội trong suốt thế kỉ vừa qua. Bỏ qua những rào cản
hà khắc của chế độ xã hội cũ, những mẫu váy dạ hội hiện nay mang tính chất tự do, phóng khống
với nhiều màu sắc, kiểu dáng độc đáo với những họa tiết hoa lá, động vật… thú vị.


(Đầm Couture với nhiều họa tiết hoa kết hợp với nón lơng vũ được thiết kế bởi
John Galliano tại show Haute Couture Thu-Đông năm 2000-2001 của Christian
Dior.)

-

Từ năm 2010 đến hiện tại, các nhà thiết kế quay trở lại với phong
cách tối giản và thanh lịch về trang phục cũng như kiểu tóc, và dành
nhiều chú trọng đặc biệt vào giày. Đế giày được làm cao hơn, hình
dáng và màu sắc cũng phù hợp với từng mẫu đầm dạ hội qua các mùa.

(show dại hội của Versace vào năm 2016)

-

Nhắc đến đầm dạ hội, không thể nào không kể đến những thương hiệu thời trang đã làm nên danh
tiếng của loại trang phục này như Valentino, Zuhair Murad, Elie Saab... Bên cạnh đó, đầm dạ hội cịn

phủ sóng ở màn trình diễn đến từ Ralph & Russo mùa Thu/Đơng 2014 - 2015.


(Bộ sưu tập Valentino mùa Xuân/Hè 2015 – 2016)

(Bộ sưu tập Ralph & Russo mùa Thu/Đông 2014 – 2015)


(Bộ sưu tập Zuhair Murad mùa Thu/Đông 2015 – 2016)

3. Phong cách thiết kế
-

Váy dạ hội là bộ trang phục nữ giới dành cho các buổi
gặp mặt trang trọng. Một chiếc váy dạ hội truyền thống
có chiều dài chạm đất, được may từ chất lụa đắt tiền
một cách tinh xảo và ôm dáng. Hầu hết các phiên bản
đều cắt bỏ phần vai áo, để hở cổ và vai với đường khoét
tinh xảo. Các bộ váy dài điển hình thường mặc với khăn
chồng hay áo chồng khơng tay thay vì mặc áo khoác,
đeo nữ trang cao cấp và mang bao tay dài. Các loại phụ
kiện chuẩn là giày nhảy và chiếc clutch. Hình dáng của
áo dạ hội đã có một chút thay đổi từ giữa thế kỷ XIX.
Mặc dù vải nhân tạo đã được đưa vào sử dụng nhưng
các loại vải phổ biến nhất để làm nên một chiếc váy dạ
hội là vải satin, tơ lụa, lụa bóng, vải nhung với ren trang
trí, ngọc trai, đồ trang sức hình đồng tiền, thêu, tay áo
và trang trí nếp xếp tổ ong.

(Nàng Nina Dobrev trong trang phục từ thương hiệu Marchesa tại

Met Gala 2016)

4. Mix và Match

(Jennifer Lopez tại Oscar 2015 trong trang phục từ nhà mốt Elie Saab và túi clutch từ Salvatore Ferragamo)


(Anne Hathaway và chiếc đầm dạ hội lấp lánh của Valentino tại sự kiện Met Gala 2010)

(Claire Danes được mệnh danh là Người mặc đẹp nhất tại Met Gala 2016 nhờ vào thiết kế này)

-

Với những chiếc váy cầu kì như váy dạ hội, bạn không cần thêm những phụ kiện phức tạp, chỉ cần
chú trọng phần trang điểm sao cho phù hợp với màu váy. Thông thường, khi mặc đầm dạ hội đến sự
kiện hay dự tiệc, bạn nên chọn những chiếc túi cầm tay gọn như của Chanel hay ví hộp Cartier và
một đơi giày cao gót Sergio Rossi.


5. Ứng dụng
- Trong những năm gần đây, tiệc buffer, tiệc rượu, sự kiện
thảm đỏ tổ chức ngày càng phổ biến, vì vậy trang phục dạ
được các q cơ quan tâm và chú trọng nhiều hơn. Trang
phục dạ hội có nhiều kiểu dáng đa dạng phù hợp với từng
hoàn cảnh khác nhau. Những bộ cánh nhẹ nhàng đơn giản
thường được sử dụng trong các bữa tiệc nhỏ với bạn bè
hay dự đám cưới,… những sự kiện thảm đỏ, lễ hội hóa
trang,… cần những trang phục cầu kì và ấn tượng hơn.
(siêu mẫu Kendall Jenner trong bst thu/đông 2017 của Schiaparelli trong sự kiện
thảm đỏ)

(Bella Hadid và Kendall Jenner lộng lẫy trong bữa tiệc)

hội


II.
-

-

Các nhà thiết kế mốt đặc trưng
1. Elie Saab
Hoàn cảnh ra đời: Thương hiệu Elie
Saab là tên tuổi chỉ mới được nhắc đến
khoảng 10 năm gần đây. Đằng sau tuổi
đời non nớt ấy, ít ai biết rằng thương
hiệu thời trang này ra đời khi cha đẻ của
nó chỉ mới 18 tuổi. Elie Saab là con trai
cả của một thương gia bn gỗ, mẹ làm
nội trợ, gia đình có 5 người con, sống ở
Damour thuộc vùng biển phía Nam của
thủ đơ Beirut, Li-băng. Ơng tự học may
khi cịn là một đứa trẻ. Niềm đam mê lớn nhất của Elie là thời trang, 9 tuổi, chàng trai sinh năm
1964 đã tạo được bộ cánh hoàn thiện, những sản phẩm đầu tiên là dành cho các cơ em gái của mình.
Năm 1981, Elie Saab đến Paris để học về thời trang nhưng chỉ một năm sau đó, chàng trở về nhà và
mở xưởng. Bước vào tuổi 18, chàng trở thành ông chủ xưởng thời trang cao cấp đầu tiên của mình
tại thủ đơ Beirut, Li-băng. Đội ngũ của Elie ban đầu có 12 nhân viên. Lúc đầu, xưởng của ông
chuyên làm váy cưới cao cấp, sử dụng các loại vải mềm mại như lụa, ren, chi tiết thêu, ngọc trai và
hạt đá. Với danh hiệu “Nữ hồng tiệc tùng”, những gì Elie Saab làm ra không đơn thuần là thiết kế

quần áo. Điều mà thương hiệu lừng danh đến từ Liban trao cho phái đẹp là cả một ảo tưởng lung
linh. Trong ảo tưởng ấy có tịa lâu đài nguy nga, có chàng hồng tử điển trai và các nàng thơ Elie
Saab chính là cơng chúa. Người ta nói rằng khi nào phái đẹp cịn tơ tưởng mình là cơng chúa thì khi
đó Elie Saab vẫn là tên tuổi hàng đầu trong làng mốt tồn cầu. Tuy sinh sau đẻ muộn nhưng thành
cơng và ánh hào quang của nhãn hàng thời trang xa xỉ nhất thế giới này vẫn khiến hàng ngàn tín đồ
làng mốt không ngừng trầm trồ.
Lịch sử phát triển:
+ Năm 1982, nhà thiết kế Elie Saab
mở một xưởng may tại Beyrouth,
Liban. Xưởng thủ công của Elie
Saab tập trung vào may váy cưới và
váy dạ hội cho tầng lớp thượng lưu
tại Liban. Tại đây, danh tiếng của
ông được biết đến nhanh chóng khi
nhận được sự tin tưởng của những
phụ nữ trong khu phố, rồi lan đến
những người có tầng lớp cao trong
xã hội. Ông bắt đầu đẩy mạnh thiết
kế và đầu tư hơn. Không bao lâu
sau, tên tuổi của thương hiệu đã “nổi như cồn” vượt ngoài mong đợi.
+ Năm 1997, thương hiệu Elie Saab lần đầu trình diễn bộ sưu tập tại Tuần lễ thời trang Ý. Đây cũng
là thời điểm nhãn hàng này trở thành Thành viên nước ngoài duy nhất của Hiệp hội thời trang quốc
gia của Ý.


+ Năm 1998, Elie Saab bắt đầu sản xuất phân khúc thời trang ready-to-wear và tổ chức show diễn
độc
lập
tại
Monaco

với
sự
có
mặt
của
Cơng
chúa
Stéphanie.
+ Năm 1999, Nữ hoàng Rania của Jordan đã diện bộ đầm thêu tay đính ngọc lục bảo và kim cương
của nhà mốt này trong Lễ sắc phong của bà. Chiếc đầm này được ước tính có giá 2,4 triệu đơ-la Mỹ.

+ Năm 2002 được xem là dấu mốc huy hoàng của thương hiệu này khi diễn viên Halle Berry chọn
thiết kế đầm đỏ burgundy với phần thân được thêu hoa tinh tế để nhận giải Oscar cho hạng mục Nữ
diễn viên chính xuất sắc nhất. Vinh quang của Halle Berry chính là đòn bẩy giúp Elie Saab vươn xa
hơn trong thế giới Hollywood.


+ Tháng 5/2003, thương hiệu Elie Saab ghi tên mình vào hàng ngũ Thành viên của Nghiệp đoàn may
đo cao cấp của Pháp. Cũng vào tháng 7 năm này, Elie Saab ra mắt bộ sưu tập haute couture đầu tiên.
+ Năm 2006, Elie Saab ra mắt bộ sưu tập thời trang ready-to-wear Xuân – Hè đầu tiên.
+ Năm 2011, thương hiệu lần sân sang ngành hàng nước hoa với mùi hương đầu tiên mang tên Elie
Saab, Le parfum.
+ Năm 2014, Trở lại với tuần lễ thời trang mùa xuân năm nay, Elie Saab một lần nữa làm “nức lòng”
các thiếu nữ yêu ren với bộ sưu tập Xuân 2014 quyến rũ mang tên ‘Khu vườn ren’ (A Lace Garden).
Ren một lần nữa chiếm ưu thế trên các sàn diễn năm nay vì sự gợi cảm – nửa kín nửa hở của nó dành
cho các thiếu nữ, hứa hẹn tiếp tục “gây mưa gây gió” trong làng thời trang. Cái hay của Elie Saab
chính là việc thiết kế và kết hợp màu sắc với vải ren mỏng để vừa trơng kín đáo, vừa gợi cảm và
thanh lịch. Xuất hiện trong suốt bộ sưu tập này là những tông ngọt ngào như màu trắng hoa trà, hồng
đào, xanh lá sequin cũng như chất liệu vải ren và lụa. Các mẫu đầm của Elie Saab nổi bật nhờ những
đường cắt tinh xảo được ông nhấn nhá bằng dây ribbon lụa thô ở các mép nối. Thêm vào đó, thật

hiếm khi nhiều họa tiết khác nhau cùng xuất hiện trong bộ sưu tập của Elie Saab như lần này. Ngoài
các mẫu thiết kế với màu đơn sắc, người xem bất ngờ tìm thấy họa tiết hoa hồng đỏ được dùng làm
điểm nhấn trên đường viền áo và viền cổ của jumpsuit trắng. Đặc biệt nhất là sự kết hợp ren màu
tương phản trắng – đen với họa tiết hoa hồng đỏ này trên đường viền của các mẫu đầm dài. Tuy
không chiếm đa số trong bộ sưu tập, những chiếc đầm ren đen huyền bí ở cuối buổi trình diễn lại
khiến người xem mãn nhãn nhất. Mẫu đầm treo cổ để lộ phần vai và lưng tuyệt đẹp với các dải lụa
và ren viền ngang xen kẽ nhau. Có thể nói, một bộ cánh đẹp quyến rũ là khi tất cả các phần đều kín
đáo, chỉ trừ phần ren trong suốt nơi cánh tay làm lộ làn da trần gợi cảm.


+ Năm 2016, để miêu tả về nguồn cảm hứng trong BST Elie Saab Haute Couture Xuân-Hè 2016,
nhà thiết kế miêu tả rằng ‘nàng thơ’ của ông là một người phụ nữ Anh Quốc trong chuyến đi tới các
tiểu lục địa (Ấn Độ). Elie Saab nói: “Ấn Độ là nguồn gốc của cô ấy và cũng là niềm cảm hứng cho
sự hoà quyện của sự trang trọng, nghiêm nghị nhưng thanh thản và bình dị”. Sự so sánh đó cũng
giống như câu chuyện về chính bản thân Elie Saab, người luôn muốn giữ những yếu tố ở trên vào
mỗi bộ thiết kế của mình. Tuy nhiên gần đây nhà thiết kế người Lebanon đang tập trung cho một sự
thay đổi mới, bằng chứng là trong show diễn gần đây nhất tại mùa Pre-Fall, Elie Saab đã sử dụng
những đôi ủng được trang trí bằng kim loại lấp lánh, tạo nên một sự trẻ trung hơn cho những mẫu
thiết kế của mình. Trong bộ sưu tập Elie Saab Haute Couture lần này, Saab đã một lần nữa làm nên
điều đó với những đơi combat boots có dây buộc, balo mini, túi đeo nhỏ ở thắt lưng, tất cả đều sử
dụng loại vải da có màu kim loại (metallic). Bản thân những chi tiết này sẽ khó có thể nổi bật tại
tuần lễ thời trang Paris, nơi có đầy rẫy những phụ kiện, trang sức rất đắt tiền và nhiều chủng loại.
Nhưng ở một phương diện khác, những chi tiết nhỏ như những đường cắt váy trên mắt cá chân ở một
số mẫu váy đính hạt là một điều thú vị và mới mẻ, đặc biệt khi đi cùng những đôi dép sandal thắt
dây. Về tổng thể, bộ sưu tập là sự phối hợp và giao thoa giữa thời trang của triều đại Ê-đu-a của Anh
Quốc (Edwardian) và Ấn Độ. Một số hình ảnh về show diễn:


(Bộ đầm ấn tượng nhất trong haute couture Xuân - Hè 2016)

+ Năm 2017, thương hiệu thời trang nổi tiếng Elie Saab ra đời bộ sưu tập xuân hè tại Paris, Không dựng sàn
diễn lộng lẫy như Dior hay Chanel, nhà thiết kế 52 tuổi cuốn người xem vào những mẫu thiết kế bay bổng và
lấp lánh (theo đúng nghĩa đen). Những chi tiết đính kết kim sa, sequin, kim tuyến trên nền vải xuyên thấu tràn
ngập bộ sưu tập của Elie Saab, trên nền vải xuyên thấu, Elie Saab thỏa sức sáng tạo với những họa tiết được làm
tỉ mỉ. Một điểm nhấn thú vị nữa trong bộ sưu tập lần này của nhà mốt danh tiếng là những bộ đầm gắn trang sức
bắt mắt và rất cầu kỳ. Trang sức, hạt cườm bao phủ toàn thân váy, tạo nên những chuyển động ấn tượng khi
người mẫu bước đi. Elie Saab thậm chí cịn tạo chi tiết cut-out ở hai bên eo để tăng thêm vẻ sexy. Thắt lưng là
phụ kiện gần như không thể thiếu, tạo điểm nhấn ở eo và khiến những bộ đầm xòe càng thêm duyên dáng. Về
màu sắc, nhà thiết kế sử dụng chủ yếu những gam màu dịu nhẹ như trắng, kem, xám và màu pastel. Những tơng
nổi bật như đỏ, vàng, tím tuyệt đối không xuất hiện trong bộ sưu tập này.


Ngoài đầm xuyên thấu, Elie Saab cũng mang lên sàn diễn những mẫu thiết kế gọn gàng và thanh lịch hơn, dễ
dàng diện trong các buổi tiệc.


+ Năm 2018 bộ sưu tập xuân của Elie Saab ra đời, Thương hiệu thời trang Elie Saab được chính
nàng dâu Anh Quốc Meghan Markle khao khát khi được hỏi về mẫu váy cưới trong mơ. Trên sàn
diễn Haute Couture sang trọng và xa hoa năm nay, Elie Saab tiếp tục khiến giới điệu mộ thổn thức
bởi những thiết kế lộng lẫy và tinh xảo. Và biết đâu cô dâu xinh đẹp của hồng tử Harry lại tìm được
y phục quan trọng nhất đời mình từ chính BST này của NTK người Li Băng. Lấy cảm hứng từ thời
đại hoàng kim năm 20s với những cơ nàng phóng khống và tự do trong chiếc đầm ngắn trễ nải
Flapper. Thương hiệu thời trang Elie Saab kiến tạo nên hình ảnh những bộ váy mang màu sắc cổ
tích, nhưng chú trọng vào thiết kế đường xẻ sâu tinh tế ở vòng một. Với tôn chỉ chuẩn mực về cái
đẹp thanh tao của người phụ nữ, chẳng phải vơ tình mà những thiết kế của Elie Saab thường mang
tone màu pastel nhẹ nhàng tinh tế. Bên cạnh đó, NTK ln biết cách khai thác những gam màu ấn
tượng để làm nổi bật BST của mình. Chất liệu quý tộc như lụa taffeta, lụa organza, lụa satin,… kết
hợp với những chất liệu mượt mà hơn như vải mousseline, vải ren nữ tính và lơng vũ được ơng
hồng Elie Saab rất đỗi ưu ái. Ngồi ra, điều tạo nên tên tuổi của Elie chính là việc sử dụng những
loại đá bán kim sang trọng do Swarovski sản xuất hoặc nhũ kim tuyến lấp lánh.

+ Năm 2019, Elie Saab cho ra đời bộ sưu tập thu-đơng với sự chuyển mình “mạnh mẽ hơn, ít bánh bèo hơn”.
Những thiết kế của Elie Saab mùa Haute Couture Thu Đông 2019 vẫn tinh tế và trang nhã. Vẫn là những
chiếc váy dạ hội dài, chít eo, đính kết. Nhưng nó khơng cịn q điệu đà như thời ông vừa bắt đầu làm nghề.
Mùa này, Elie Saab mạnh mẽ hơn, sắc sảo hơn. Khơng cịn những bộ cánh voan mỏng xếp nếp. Bộ sưu tập cũng
xuất hiện những thiết kế khơng đính kết, có phần minimalist. Chúng ta đang ngắm mùa chuyển mình của
thương hiệu. Cảm hứng Á Đông kết hợp với đường nét, kỹ thuật may Tây Phương. Đầu tiên là phom dáng
quyền lực. Cách cắt cúp gợi nhớ kimono của Nhật hay áo khốc cung đình Trung Hoa cổ đại. Cổ đứng như áo
dài Việt Nam. Đi đôi với phần vai đứng và tay áo phồng to tạo sự mạnh mẽ. Kiểu váy chít eo rất Tây cùng
đường xẻ tà gợi cảm mà táo bạo. Cùng những chiếc dây nịt bằng nhung kết chi tiết vàng đồng rực rỡ.


Sau đó, chúng ta phải nói về nhung. Chất liệu nhung chủ đạo tạo độ trầm ấm cho người mặc. Màu nhuộm của
nhung rực rỡ và có chiều sâu, phản chiếu ánh sáng trong từng bước đi. Sự dày, nặng của nhung tương phản với
lụa bóng và voan mỏng trong bộ sưu tập. Nhung cũng tạo sự quyền quý cho trang phục. Hẳn vì thế mà tơi nói
thiết kế của Elie Saab như cung trang. Nếu như nó xuất hiện ở thời Châu Á cổ đại, chắc chắn nó sẽ bị các phi
tần dành nhau mặc. Cuối cùng, chúng ta khơng thể qn phần đính kết. Khơng là Elie Saab nếu khơng có đính
kết. Theo đúng chủ đề cảm hứng Á Đông, ông đã chọn những họa tiết như rồng phượng, mây vần vũ, và cúc
vạn thọ.

-

Phong cách thiết kế


Cảm nhận đầu tiên đối với những thiết kế của Elie
linh và kiều diễm. Tất cả chiếc đầm của Elie Saab
tuyệt mỹ giữa phong cách xa hoa, lộng lẫy trong
đường nét hiện đại của phom dáng. Điểm nổi trội

hiệu chính là kết hợp rất nhiều chất liệu thượng
satin, nhung, mousseline đến các hạt pha lê
đá quý chỉ trên một bộ váy nhưng lại không tạo ra
hay phô trương.

Saab là sự lung
là sự hòa trộn
chi tiết với
của
thương
hạng từ lụa,
Swarovski hay
sự diêm dúa

Từ phom dáng đến những đường may của Elie Saab luôn giúp phái đẹp khoe trọn đường cong gợi
cảm. Mỗi họa tiết đính hạt hay thêu tay của thương hiệu đều mang đậm sự nữ tính. Những chất liệu
xa xỉ và đắt tiền như ngọc trai, chỉ thêu vàng, da chồn đã góp phần giúp các thiết kế thêm phần quý
phái. Ở từng chiếc đầm dài phết đất hay bộ jumpsuit thời thượng, phong cách chủ đạo của Elie Saab
vẫn là sự pha trộn điệu nghệ giữa hai nền nghệ thuật Đông – Tây.


-

-

-

Sự sáng tạo của Elie Saab không chỉ được các khách hàng thuộc tầng lớp thượng lưu ưa chuộng mà
còn khiến giới chuyên môn phải nể phục, đánh giá cao.
Cửa hàng: Elie Saab có hai trụ sở chính đặt tại Beyrouth và Paris. Thương hiệu có khoảng 100 cửa

hàng outlet bán lẻ trên khắp thế giới. Elie Saab hiện có mặt tại Luala, 61 Lý Thái Tổ, Tràng Tiền,
Hoàn Kiếm, Hà Nội.Với danh hiệu “Nữ hồng tiệc tùng”, những gì Elie Saab làm ra không đơn
thuần là thiết kế quần áo. Điều mà thương hiệu lừng danh đến từ Liban trao cho phái đẹp là cả một
ảo tưởng lung linh. Trong ảo tưởng ấy có tịa lâu đài nguy nga, có chàng hồng tử điển trai và các
nàng thơ Elie Saab chính là cơng chúa. Người ta nói rằng khi nào phái đẹp cịn tơ tưởng mình là
cơng chúa thì khi đó Elie Saab vẫn là tên tuổi hàng đầu trong làng mốt toàn cầu. Tuy sinh sau đẻ
muộn nhưng thành công và ánh hào quang của nhãn hàng thời trang xa xỉ nhất thế giới này vẫn
khiến hàng ngàn tín đồ làng mốt khơng ngừng trầm trồ.
2. Georges Chakra
Hồn cảnh ra đời: Georges Chakra bắt đầu bởi nghề làm nội thất. Sau hai năm học ban đầu, anh ấy đã
đến Canada để hoàn thành việc học tại Học viện thời trang Canada, và năm 1985 lúc 22 tuổi, anh ấy
trở về quê nhà Lebanon , nơi anh ấy mở cửa hàng đầu tiên. Từ sự thừa nhận của chính mình, anh ta
đã bán cho một số khách hàng chọn lọc, nhưng công việc của anh ta vẫn phát triển mạnh mẽ. Anh ấy
cũng xem xét bước ngoặt sự nghiệp lớn nhất của mình vào ngày anh ấy nghe tin rằng công việc của
anh ấy sẽ nổi bật trong một trong những bộ phim được yêu thích nhất mọi thời đại: The Devil Wears
Prada , chỉ 20 năm trong sự nghiệp. Khởi đầu là một hội thảo tùy chỉnh cho các khách hàng địa
phương và khu vực đã phát triển thành một nhà mốt thời trang cao cấp quốc tế, anh thiết kế trang
phục cho Rihanna, Beyoncé, Tyra Banks, Jennifer Lopez, và Helen Mirren . Chakra đã được đăng
trên các tạp chí thời trang lớn InStyle , Harper's Bazaar , Vanity Fair , Elle , Madame
Figaro , Gala và Genlux
Georges Chakra có trụ sở chính tại Beirut - Lebanon, Georges Chakra lần đầu tiên thành lập thương
hiệu của mình vào năm 1985, và anh ấy đã trình diễn các bộ sưu tập thời trang cao cấp của mình
tại Tuần lễ thời trang Paris kể từ giữa những năm 1990. Bên cạnh những sáng tạo của anh xuất hiện
trong bộ phim The Devil Wears Prada năm 2006 , với Meryl Streep , tác phẩm của Georges Chakra
cũng đã được xuất hiện trong loạt phim truyền hình G Rum Girl có Blake Lively và Leighton
Meester.
Lịch sử phát triển:


+ Georges Chakra couture cho ra mắt bộ sưu tập thu đông 2011 tại Paris, với lối thiết kế tạo hình đặc

sắc sử dụng chất liệu vải voan trong suốt và lụa bóng gây độc lạ tạo sức hút lớn, bộ sưu tập để lại
thành công vang dội cho Georges Chakra. Gam màu chủ đạo đen, trắng, đỏ, cam, xanh.

+ Để chào đón mùa xuân hè 2014, nhà thiết kế Georges Chakra giới thiệu bộ sưu tập thời trang nữ
cao cấp khá là quyến rũ và sang trọng mang phong cách thập niên 50. Những màu sắc sử dụng trong
bộ sưu tập là trắng, xám, nude, hồng, cam, vàng và tím.


+ Trong Tuần lễ thời trang Paris, bộ sưu tập thời trang của nhà thiết kế thời trang Georges Chakra Couture cho
mùa thu đông 2015-2016 đã được ra mắt vào ngày 7 tháng 7 năm 2015 tại Palais de Tokyo ở Paris. Bộ sưu tập
couture được lấy cảm hứng từ nhà thơ và nghệ sĩ Jean Cocteau. Nó vẽ một ranh giới tốt giữa thơ hoa và sức
mạnh sắc sảo. Mùa đông này, Georges Chakra kỷ niệm một nàng thơ mới, thiên thần và đam mê và đồng thời là
một người phụ nữ nhạy cảm với nghệ thuật và sắc đẹp. Những hình bóng tán tỉnh thời đại những năm 50,
duyên dáng và nữ tính, nhưng vẫn tỏa ra một uy quyền nhất định. Các tủ quần áo là thanh lịch tốt nhất của
nó; Nó bao gồm một hỗn hợp của váy ngắn, midi và dài, vòng eo được đánh dấu và váy buổi tối khe cao đùi với
xe lửa. Hoa văn sang trọng, sequin hình học, vải sơn, viền nhiều lớp và nhung được kết hợp với một miếng tai
lấp lánh duy nhất và găng tay da dài để tạo sự tương phản của sự hiện đại và tinh tế trong bộ sưu tập Fashion
Designer Georges Chakra Couture cho mùa Thu-Đông 2015-2016. Bảng màu trong bộ sưu tập couture này rất
mạnh mẽ, hoàng gia và quý phái: xanh hoàng gia, đỏ carmine, garnet, xanh lá cây, fuchsia, tím đơi khi trộn với
màu cam, cùng với màu đen và trắng vĩnh cửu, và một số màu kim loại. Nhà thiết kế thời trang Georges Chakra
bộ sưu tập Couture mới nhất pha trộn chủ nghĩa lãng mạn mềm mại và hiện đại của hồng gia. Cơ dâu khép lại
chương trình trong chiếc váy ren trắng và bàn tay tàu dài được đính pha lê và hoa.


+ Là một phần của Tuần lễ thời trang Paris, show diễn Thu Đông 2018-2019 của nhà thiết kế thời trang
Georges Chakra đã diễn ra tại Palais de Tokyo ở Paris. Georges Chakra gieo rắc sự không chắc chắn trong mùa
này, kết hợp quyết tâm của một vẻ đẹp đương đại với sự phù phiếm ' fin de siècle' nhất định. Người phụ nữ này
là người bí ẩn và lập dị. Màu đen chiếm ưu thế, với những tia sáng màu bạc, đỏ tươi, màu hồng gây sốc và màu
cam rực rỡ. Vải tuyn xếp li, voan cutout và cánh hoa gazar xuống trên một chiếc váy, áo khoác, cổ áo, thậm chí
là một chiếc váy. Có những tia sáng lấp lánh với ren lamé, nhung lấp lánh, đính hạt phản lực, pha lê và

sequin. Các tập được cấu trúc, xoắn xoắn, vòng eo được xác định, mang lại một hình bóng nghệ thuật. Các dải
nhung xun qua cơ thể để tạo hiệu ứng đồ họa. Tulle, có mặt khắp nơi trong bộ sưu tập này, lấp lánh với sequin
lấp lánh cho chiếc váy cưới cân bằng hoàn hảo giữa sự mong manh và mạnh mẽ.

+ Năm 2020, tại Paris, bộ sưu tập xuân hè của nhà thiết kế Georges Chakra đã ra mắt với gam màu chủ đạo là
trắng, hồng, đen, tím, xanh thể hiện nàng thơ mềm mại, lãng mạn nhưng cũng khơng kém phần tinh tế của
mình.

3. Ralph & Russo
-

Hồn cảnh ra đời: Cơng ty được thành lập vào năm 2010 bởi bộ đôi Tamara Ralph và Michael Russo
với tư cách là một công ty tư nhân. Nhà mốt bắt đầu ở Mayfair, London, tiếp nối lịch sử phong phú
của các nhà mốt thời trang cao cấp. Vào năm 2014, có thơng báo rằng Ralph & Russo đã trở
thành nhà mốt đầu tiên của Anh trong hơn một thế kỷ được công nhận bởi Chambre Syndicale de la