SẮC QUÊ HƯƠNG TRONG TRANH HỌA SĨ ĐẶNG QUÝ KHOA ppt

SẮC QUÊ HƯƠNG TRONG TRANH HỌA SĨ
ĐẶNG QUÝ KHOA



Trong triển lãm “Sắc quê hương” hoạ sĩ đã có mấy bài thơ tự bạch. Tôi xin trích
đôi câu:
Người xưa lưu luyến ra sao nhỉ?
Hay cũng như mình lưu luyến thôi
Cái lưu luyến ấy, theo tôi là cái gốc của nghệ thuật, là giãi bày, là đối thoại. Với
ông, nó luôn là cái mới cho cảm xúc sáng tạo. Đó chính là tuyên ngôn nghệ thuật
của ông.
Khi vượt qua cái tuổi xưa nay hiếm, tự chiêm nghiệm cuộc đời, ông lại có một câu
triết lý rất thú vị:
Phù du bảy chục năm trời mộng
Sống đã phù du, vẽ phù du
“Phù du mộng”, phù du nếu không đi với mộng thì cuộc đời trở nên vô vị “vẽ
phù du”. Vẽ không có phù du, không mộng thì sẽ nhạt. Nghệ thuật luôn là “một
bầu tâm sự”, là khắc họa những sắc thái tình cảm trước cuộc đời. Không “mộng”,
không “phù du” sao có hồn được.
Triết lý nhân sinh, quan niệm nghệ thuật, họa sĩ Đặng Quý Khoa đã tự bạch đủ.
Năm 2007, Đặng Quý Khoa có những kỷ niệm đẹp:
Đặng Quý Khoa là 1/12 sinh viên khoá I trường Cao đẳng Mỹ thuật Việt Nam. Một
khoá học tròn 50 năm: 1957-2007. Có nhiều người thành danh họa sĩ - giáo sư -
phó giáo sư như: Đặng Quý Khoa, Nguyễn Thụ, Vũ Giáng Hương, Phạm Công
Thành, Nguyễn Trọng Cát, Đỗ Hữu Huề

Năm kỷ niệm 50 năm thành lập Hội Mỹ thuật Việt Nam, Đặng Quý Khoa cũng
cùng bạn học đồng khoá là lớp hội viên trẻ nhất trong 108 hội viên sáng lập.
Là một đồng nghiệp ở Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội, cùng khoa Lý luận - Lịch
sử Mỹ thuật. Hàng năm nhà trường vẫn ưu ái khai thác chất xám, kinh nghiệm.
Hằng năm, thầy Khoa vẫn hướng dẫn luận văn tốt nghiệp cho từ 3 đến 5 khoá học,
con số sinh viên lên đến hàng trăm. Còn hướng dẫn luận văn tốt nghiệp cao học từ
1 đến 2 khoá, con số sinh viên cao học lên đến vài chục. Thầy Khoa còn có đến 2,3
trường đại học ở Hà Nội mời thỉnh giảng. Nhất là hướng dẫn các lớp sinh viên đi
thực tập, nghiên cứu các di tích lịch sử - mỹ thuật - kiến trúc cổ thuộc nhiều vùng
miền trong nước. Tuy tuổi đã cao ông vẫn dành thời gian cho sáng tác. Ngoài 5
triển lãm cá nhân, ông vẫn thường xuyên có tranh tham dự các triển lãm chung.
Thật đáng trân trọng
Triển lãm “Sắc quê hương” ông công bố tác phẩm theo ba chất liệu: lụa, sơn dầu
và giấy dó.
Tranh lụa của ông biết khai thác vẻ đẹp đặc thù của chất liệu lụa: óng ả, nhung
mịn, giàu chất thơ, chất hiện thực khoe được “thớ dọc”, “ganh ngang” của chất
liệu lụa.
Tranh sơn dầu của ông thoát thực hơn tranh lụa. Theo một quan niệm tạo hình
truyền thống phương Đông Việt Nam, thường là một không gian thuận mắt, linh
hoạt về màu, về hình.
Thú thực tôi thích tranh giấy dó của ông hơn - Tôi hy vọng nhiều người có cùng
cái thích như tôi. Chất liệu truyền thống phương Đông Việt Nam, hình thức, phong
cách nghệ thuật hiện đại, hình tượng nghệ thuật được xây dựng thành một hệ thống
nét nổi - ganh nổi trên nền giấy dó vừa thực, vừa hư, giàu chất tạo hình kết hợp với
chất trang trí theo xu hướng nghệ thuật biểu hiện. Đề tài, chủ đề bình dị, thường
nhật hàm chứa một triết lý nhân sinh. Hình tượng nghệ thuật “ẩn” cứ không hiện,
một hiện thực tâm trạng.
Trong sáng tạo nghệ thuật, tự vượt chính mình là cực khó. Song không thể không
ghi nhận “cái lưu luyến ấy” mà hoạ sĩ Đặng Quý Khoa ít hay nhiều đã bộc lộ ra
trong các tác phẩm trong triển lãm cá nhân lần thứ năm “Sắc quê hương”.