Chuyện buồn gắn với loạt tranh về hoa hướng dương của Van Gogh

Chuyện buồn gắn với loạt tranh về
hoa hướng dương của Van Gogh

(Dân trí) - Lần đầu tiên sau 65 năm, hai bức tranh
khắc họa hoa hướng dương của danh họa
người Hà Lan Vincent Van Gogh lại được đặt
cạnh nhau. Loạt tranh này thường nhắc người
ta nhớ về những biến cố lớn trong cuộc đời vị
danh họa.
Van Gogh từng viết trong lá thư gửi người em trai về một bức
tranh khắc họa hoa hướng dương của mình rằng:
“Anh đang làm việc cật lực với bức tranh này, vẽ bằng tất cả sự
nhiệt tình mình có, giống như người dân thành phố cảng
Marseillais hăm hở ăn món xúp cá. Có lẽ em sẽ không ngạc nhiên
khi biết rằng bức tranh anh đang vẽ khắc họa những bông hoa. Cả
bức tranh là một bản giao hưởng của sắc xanh và sắc vàng. Anh
làm việc mỗi buổi sáng kể từ khi mặt trời mọc, hoa này héo đi
nhanh lắm”.
Vậy là lần đầu tiên sau 65 năm, hai bức tranh mang tính biểu tượng
trong sự nghiệp hội họa của Van Gogh - hai phiên bản cùng có tên
“Hoa hướng dương” sẽ được trưng bày cạnh nhau trong triển lãm
mỹ thuật quốc gia National Gallery ở thành phố London, Anh.
Cách sắp đặt đối xứng sẽ cho phép người xem được dịp so sánh,
đối chiếu hai siêu phẩm hội họa của vị danh họa lừng danh.
Bức “Hoa hướng dương” vẽ năm 1888
Bức “Hoa hướng dương” vẽ năm 1889
Vị họa sĩ nổi tiếng với tâm trạng lên xuống thất thường đã làm việc
với cường độ cao khi vẽ những bông hoa hướng dương. Các nhà
tâm lý nói rằng khi vẽ những bông hoa này cũng là khi tâm trạng
của Van Gogh rất tốt, đó là những giây phút vui vẻ hiếm hoi trong
cuộc đời ông. Sắc vàng đối với Van Gogh là biểu tượng của ánh

mặt trời, sự ấm áp và tình bạn.
Giám đốc triển lãm National Gallery cho biết: “Việc đặt hai bức
tranh của Van Gogh cạnh nhau sẽ giúp các nhà nghiên cứu và
những người yêu tranh có cơ hội được quan sát kỹ lưỡng cách sáng
tạo của Van Gogh. Ông đã sử dụng cùng một đối tượng, cùng một
chất liệu nhưng lại tạo ra những tác phẩm khác nhau, với giá trị
nghệ thuật và những thông điệp cảm xúc khác nhau. Điều này sẽ
khiến các học giả thêm trân trọng vị danh họa có khả năng vẽ ra
cảm xúc”.
Câu chuyện buồn sau loạt tranh về hoa hướng dương của Van
Gogh
Loạt tranh về hoa hướng dương là loạt tranh nổi tiếng nhất của Van
Gogh. Đây cũng là loạt tranh khiến ông tự hào.
Van Gogh đã thực hiện những bức tranh này trong trong tâm trạng
lạc quan, vui vẻ hiếm có bởi ông đang chờ đợi một người bạn, một
vị họa sĩ mà ông rất nể trọng - Paul Gauguin tới sống với mình ở
thành phố Arles, miền Nam nước Pháp. Hai người hi vọng họ sẽ có
thể lập nên một thành phố họa sĩ ở mảnh đất xinh đẹp và đầy nắng
này.
Những bức tranh về hoa hướng dương được Van Gogh thực hiện
với mong muốn sẽ gây ấn tượng mạnh với người bạn Paul
Gauguin, một cách để biểu hiện tình bạn chân thành. Tuy vậy, Van
Gogh không thể ngờ rằng mối quan hệ của họ rồi sẽ kết thúc trong
bi kịch.
Hoa hướng dương có một vị trí rất đặc biệt đối với Van Gogh, sinh
thời ông từng thực hiện 11 bức tranh khắc họa hoa hướng dương.
Màu vàng, đối với ông, là biểu tượng của niềm vui, hạnh phúc.
Trong văn học Hà Lan, hoa hướng dương là biểu tượng của sự hy

sinh, sự cống hiến tận tụy và sự trung thành. Loạt tranh về hoa
hướng dương của Van Gogh khắc họa hoa từ khi nở cho tới khi
tàn, còn nhắc nhớ về vòng tuần hoàn sinh tử.
Tháng 2/1888, khi chuyển tới Arles và chờ bạn tới sống cùng, Van
Gogh đã phải một mình chịu đựng sự đơn độc, trống vắng. Đối với
một người có vấn đề về tâm thần như ông, đó là một cực hình đáng
sợ. Tuy vậy, nghĩ về tương lai của thành phố họa sĩ, ông vẫn cố
gắng chịu đựng.
Để bạn thêm quyết tâm cùng mình kêu gọi họa sĩ tới Arles sinh
sống, Van Gogh đã thực hiện loạt tranh khắc họa hoa hướng dương
với những gam màu tươi sáng, đặc trưng của mùa hè để gây ấn
tượng và thuyết phục Gauguin về miền đất hứa dành cho họa sĩ.
Cuối cùng, sau 8 tháng, Gauguin cũng đến, tuy vậy, thay vì truyền
cảm hứng cho nhau, tình bạn của họ đã bị phá hủy khi hai người
bất đồng sâu sắc về nhiều vấn đề. Những chỉ trích của Gauguin
khiến Van Gogh đau đớn, khổ sở và cảm thấy không thể chịu đựng
nổi.
Ngày 23/12/1888, Van Gogh đã có một hành động vượt ngoài
kiểm soát, ông chạy bổ về phía Gauguin với chiếc dao cạo nhưng
may mắn, ông đã kịp thời dừng lại và quay lưng bỏ đi. Chính hành
động bột phát đó đã khiến Van Gogh thấy ăn năn vô cùng và ngay
đêm hôm đó, ông đã tự cắt tai mình rồi đi tới một nhà thổ, đưa
chiếc tai cho một cô gái điếm. Cô gái này đã gặp cảnh sát trình bày
sự việc và cảnh sát đã kịp thời tìm đến nhà Van Gogh để cấp cứu
cho ông khỏi chết vì mất máu.
Van Gogh sau khi cắt tai đã thực hiện bức tranh tự họa nổi tiếng.

Ngay sau khi sự việc này xảy ra, Gauguin rời bỏ thành phố Arles,
sự trống vắng mà người bạn để lại càng làm Van Gogh khổ sở hơn

và rơi vào tình trạng bất ổn tâm lý trầm trọng.
2 năm về sau, Van Gogh càng ngày càng quẫn trí, phải vào trại tâm
thần điều trị, tuy vậy những bức tranh ông vẽ ra trong thời kỳ này
lại là những tác phẩm xuất sắc nhất trong sự nghiệp hội họa của
ông.
Cuối cùng, chưa đầy 2 năm sau, vào tháng 7/1890, vị họa sĩ 37
tuổi, mới bán được một bức tranh duy nhất với giá rẻ như cho đã tự
vẫn để chấm dứt chuỗi ngày khốn khổ vật lộn với căn bệnh tâm
thần đã hành hạ ông dai dẳng.
Bích Ngọc
Theo Huffington Post