Faire un portrait aux crayons de couleur : Aron Ralston doc

Faire un portrait aux crayons de
couleur : Aron Ralston


Voilà un petit tuto pour montrer comment faire un portrait.
Ce tuto va donc vous montrer comment je m'y prends pour faire un portrait aux
crayons de couleur d'Aron Ralston, héros du film 127 heures et auteur du
livre Plus fort qu'un roc, récemment rebaptisé du même nom que le film. Ce type
a un courage incroyable, et c'est mon héros, alors si je l'enjolive un peu ne m'en
voulez pas ;)
Pour ce dessin, il faut :
- un crayon, de préférence HB
- une bonne gomme (moi, j'utilise une gomme mie de pain : pas de gommures, et
on peut changer la forme)
- des crayons de couleur (beaucoup de couleurs différentes seront utiles pour que
ce soit réaliste)
- un modèle, bien sûr, et de la motivation ! Règle d'or : ne pas perdre courage !
Voici le modèle :

Etape 1 (facultatif) : esquisse.
Personnellement, je saute cette étape, mais j'ai fait un petit exemple quand même
car quand on débute, c'est plus facile. Le résultat n'a pas besoin d'être précis du
tout, c'est juste un repère pour placer les choses à leur place dans la feuille.
Le résultat devrait ressembler à peu près à ça :


Etape 2 : le dessin.
Cette fois, cette étape est obligatoire. C'est la plus amusante, et aussi la plus
difficile : c'est là qu'il s'agit d'attraper la ressemblance à la personne. Si votre
dessin ne ressemble pas à la vraie personne, retouchez jusqu'à ce que ce soit bon.

Par contre, si le résultat n'est pas exactement pareil que la photo (bras plus haut,
casquette plus longue, corde avec moins de boucles ), ce n'est pas grave. J'insiste
: l'important, c'est que le portrait soit ressemblant à la personne. Ce dessin doit
être précis : tous les traits ou presque doivent y être. Ce sera plus facile pour la
mise en couleur si vous esquissez le contour des ombres.
Au total, votre dessin doit être de ce genre :


Etape 2 : la mise en couleur.
Cette étape est la plus délicate. Il s'agit de retrouver des couleurs réalistes avec les
crayons, puis de ne pas perdre la ressemblance en coloriant.
Attention, une erreur courante consiste à utiliser des couleurs déjà faites, c'est-à-
dire d'utiliser les crayons tel quels. Sauf que cela donne un aspect vite fait et peu
élaboré au dessin, et en plus vous n'aurez jamais la même couleur. Il faut donc
mélanger les couleurs, les mettre les unes sur les autres. Petit conseil : gardez
toujours une feuille à côté de vous pour tester vos couleurs. C'est important car
certains mélanges qui paraissent parfaits ne marchent pas.
Attention, selon le type de crayons utilisé, vous pourrez ou non réécrire par-dessus
une couleur. Il y a certains crayons où, si vous les utilisez, vous ne pourrez plus
repasser avec une autre couleur.
Selon l'effet que vous voulez rendre, vous aurez ou non besoin d'un crayon à
estomper. Un bout de sopalin fonctionne aussi bien, mais c'est beaucoup moins
précis.
- Si vous voulez un effet énergique et punchy, vous n'avez pas besoin d'estomper
(comme ici). Ce sont les traits de crayon et le grain du papier qui donneront de
l'énergie.
- Si vous préférez un effet lisse et doux, vous devrez estomper. Cela enlèvera le
grain du papier et les traits de crayons.
Personnellement, je préfère, s'il n'y a pas qu'une tête (comme ici), commencer par
colorier le personnage puis faire le décor. Après, vous faites comme vous voulez,

c'est ma technique à moi. Attention, vous devrez de toute façon gommer le dessin,
de façon à ce qu'il ne reste plus qu'une légère trace.
Ici, le dessin n'est pas terminé ; il reste le fond. Vous voyez qu'il ne reste presque
plus de trace du dessin au crayon. On observe une légère différence de
ressemblance avec l'étape 2 ; ici, le dessin ressemble plus à Aron qu'avant, car la
pose des ombres change tout.


Etape 4 : le décor.
Voici non seulement la plus pénible mais aussi la plus difficile de la mise en
couleur : le décor. (je parle pour moi, bien sûr).
Il s'agit de retrouver les bonnes couleurs, de montrer la perspective et le relief tout
en respectant bien la texture de l'élément. Mais ne vous découragez pas si vous n'y
arrivez pas, parce que moi-même je n'y arrive pas bien.
Donc, d'abord, recherchez les bonnes couleurs en mélangant et en superposant des
couleurs. Pour le grès du canyon, j'ai superposé du rose bonbon, du orange et du
marron plus ou moins foncé.
Ensuite, le plus facile est de rendre la perspective (cette image est très bien pour
s'entraîner). Il faut simplement colorier dans le sens de la perspective, comme sur
le dessin.
Puis, pour rendre le relief, il n'y a pas dix solutions : vous le coloriez comme c'est.
C'est difficile, mais il faut essayer de bien visualiser la forme générale de
l'élément. Par exemple, le rocher de la photo a une bosse en haut et une en bas, et
donc le milieux est creux. Il faut rendre cela avec les traits du crayon (en fait, c'est
cette étape la que j'ai un peu expédié sur mon dessin).
Et enfin, la texture. Tout est une question de minutie, de patience et de précision,
car chaque variation de couleur, même infime, participe à cet effet de réalisme de
la matière. La forme des fissures du rocher, la surface bosselée tout est
important.
Et enfin, vous avez fini. Voilà comment rend le mien. Après, l'interêt est de donner

du style en estompant plus ou moins, en changeant les couleurs etc