Tải bản đầy đủ (.pdf) (4 trang)

VẺ ĐẸP TRỪU TƯỢNG pdf

Bạn đang xem bản rút gọn của tài liệu. Xem và tải ngay bản đầy đủ của tài liệu tại đây (130.83 KB, 4 trang )

VẺ ĐẸP TRỪU TƯỢNG
Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của quá khứ
và sự mong manh của tương lai, từ
những bề mặt bị thời gian làm sần sùi,
thô kệch, phai nhạt sắc mầu, Donald
Damask tạo nên những tác phẩm nghệ
thuật vừa thể hiện dấu ấn thời gian vừa
vượt qua được cả thời gian. Các tác
phẩm trong chùm tranh này c
ủa nghệ sỹ
được ra đời từ sự cảm nhận một cách
chính xác nh
ững chi tiết thể hiện vẻ đẹp
tràn đầy trong cuộc sống hàng ngày,
mô tả cái đẹp trong sự phôi pha của
thời gian lên mọi vật. Chính vì vậy mà
các tác phẩm này đã trở thành nơi lưu
giữ những nét đẹp tinh tế nuôi dưỡng
tâm hồn con người. Nắm bắt được những mảng màu và những sắc thái
bề mặt đã bị phai nhạt màu, bị rửa trôi, mốc hay đã phân hủy, người
nghệ sỹ dệt những mảng sắc này lại với nhau và biến cái rất bình
thường thành những nét đẹp trừu tư
ợng. Nghệ thuật của ông hầu hết bắt
nguồn từ những đồ vật thường ngày đã bị nhuốm màu thời gian - từ
những mảng sơn bong ra khỏi bức tường bê tông đến dấu ấn thời gian

nước mắt 6
in trên những cột trụ gỗ trong một ngôi nhà. Người nghệ sỹ sử dụng
những kỹ năng và các công cụ khác nhau như ảnh chụp, giấy thủ công
tinh xảo và máy in cổ để tạo ra các tác phẩm đạt đư
ợc hiệu quả thể hiện


cả về tạo hình và tính nghệ thuật, bộc lộ cái nhìn của người nghệ sỹ về
thời gian trôi với tựa đề “Máu, mồ hôi & nước mắt”.
Hai phần ba số tác phẩm trong triển lãm này của Damask được bắt
nguồn từ những gì trong cuộc sống hàng ngày ở xung quanh ta. Những
tác phẩm in đơn bản Giclee (monoprint) là kết quả của một loạt những
bức ảnh mà nghệ sỹ chụp được trong thời gian đến thăm Hà Nội.
Những bức ảnh này không hề bị biến đổi trong vi tính mà vẻ đẹp tự
nhiên của những gì được đưa vào trong ảnh chỉ được nhấn thêm bằng
những chất liệu tinh xảo và con mắt nhìn nghệ thuật của ngư
ời nghệ sỹ.
Những điểm nhấn về đường nét trong các tác phẩm này không chỉ nói
lên mối liên hệ giữa sự vật và lớp bề mặt mà còn thể hiện những màu
sắc đầy tính biểu cảm. Nghệ sỹ đặc biệt nhạy cảm với sự chuyển hóa
tinh tế của các sắc màu. Như ông cho biết: “Màu sắc từ những chuyến
đi cuốn hút tôi bởi rất nhiều lý do mà trong đó lý do chính là tôi th
ực sự
bị hấp dẫn bởi những sắc thái khác nhau của một gam màu nhất định
khi nó được đặt trong những bối cảnh khác nhau. Ví dụ như màu đỏ
Mông Cổ thì rất khác với màu đỏ của Trung Quốc. Màu đỏ vùng phía
Bắc Việt Nam thì lại khác hẳn với đỏ Mông Cổ hay Trung Quốc. Mỗi
sắc đỏ khác nhau lại đem đến cho người xem một thông điệp khác
nhau.” Bằng cách tập trung thể hiện sự ảnh hưởng lẫn nhau giữa màu
sắc và đường nét, Damask đã thu hút sự chú ý của người xem đặc biệt
vào vẻ đẹp tinh tế trong sức biểu cảm và sự biến đổi không ngừng của
màu sắc. Người nghệ sỹ trở thành một người thợ giả kim - biến những
gì bình thường trần tục nhất trở thành những tuyệt phẩm. Và điều giá tr

nhất đó là các tác phẩm này đã đưa đến cho người xem một cái nhìn
mới lạ về thế giới xung quanh ta.
Cùng với các tác phẩm in đơn bản là một chùm 11 tranh trên giấy Dó

truyền thống của Việt Nam với phong cách gần gũi với điêu khắc.
Trong chuyến thăm Hà Nội vào năm 2005 nghệ sỹ khám phá được vẻ
đẹp của loại giấy đặc biệt đã được các nghệ sỹ, nghệ nhân và cả người
dân thường sử dụng qua hàng thế kỷ ở Việt Nam. Ngày nay chỉ còn lại
hai gia đình vẫn còn làm loại giấy truyền thống này để cung cấp cho
cộng đồng các nghệ sỹ của Việt Nam. Nhận ra vẻ đẹp độc đáo của loại
giấy thủ công này và giá trị của một chất liệu truyền thống vư
ợt qua thử
thách về thời gian, Damask bắt tay sáng tác trên giấy Dó. Với triển lãm
tranh “Máu, mồ hôi & nước mắt” này Damask chọn cách thể hiện ba
chiều để một lần nữa khẳng định niềm đam mê của mình với màu sắc
và cấu trúc bề mặt. Khi màu in tràn lên từng lớp giấy Dó là lúc mà
người nghệ sỹ sáng tạo nên những nếp uấn, gấp để tạo ấn tư
ợng một tác
phẩm điêu khắc. Những nếp uấn, nếp gấp của giấy góp phần tạo ra
những điểm nhấn về màu sắc, làm nổi bật sự khác biệt giữa đường nét
và bề mặt. Chiếc gai bồ kết cài lên mỗi bức tranh là một điểm phá cách
như một sự thể hiện sức mạnh của tự nhiên lên những bố cục được kết
cấu một cách kỹ lưỡng.
Điểm vượt lên trong các tác phẩm của Damask là sự khám phá những
chi tiết nhỏ nhất từ kiến trúc, tự nhiên và phong cảnh trong bối cảnh
lịch sử gặp gỡ với hiện tại - thể hiện dấu ấn thời gian cũng là một sự
khẳng định những gì đã tồn tại lâu đời trong lịch sử.
Art Việt Nam Gallery xin trân trọng giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật
của nghệ sỹ Donald Damask - những tác phẩm tôn vinh truyền thống
giấy Dó với những nét đẹp mà thời gian không thể xóa mờ. S.L
SUZANNE LECHT

Tài liệu bạn tìm kiếm đã sẵn sàng tải về

Tải bản đầy đủ ngay
×