Giải nhiếp ảnh Grange Prize (phần 1):
Gauri Gill và Elaine
Hội đồng giải nhiếp ảnh Grange Prize vừa công bố 4 thí sinh lọt vào
vòng chung kết năm nay, xin giới thiệu sơ về 4 nhiếp ảnh gia này cũng
như một số tác phẩm của họ đến cho bạn đọc SOI.
.
Giải Grange Prize (của Canada) ra đời năm 2008, kết quả của sự hợp
tác giữa gallery Ontario và tập đoàn Aeroplan. Mục đích của Grange
Prize vừa là đóng góp cho ngành nhiếp ảnh đương đại, vừa là phổ biến
hóa môn nghệ thuật này đến với đông đảo quần chúng. Mỗi năm, hội
đồng của Grange Prize – gồm các nhà phê bình nghệ thuật cũng như
giám tuyển chuyên nghiệp từ Canada và từ một nước hội viên khác – sẽ
chọn ra 4 nghệ sĩ vào vòng chung kết: 2 nghệ sĩ thuộc nước “chủ nhà”
và 2 thuộc nước “khách”. Khách mời của Grange Prize năm nay là Ấn
Độ. Tức làm tác phẩm của 2 nghệ sĩ Canada sẽ được đem đi triển lãm ở
Ấn Độ và ngược lại.
Tuy hội đồng bình chọn 4 nghệ sĩ vào chung kết, nhưng giải nhất và hai
giải nhì sẽ do quần chúng bỏ phiếu (trên mạng hoặc tại phòng triển
lãm). Âu cũng là một cách hay để phổ biến môn nhiếp ảnh. Đầu tiên,
xin giới thiệu 2 nghệ sĩ trong số 4: Gauri Gill và Elaine Stocki.
Gauri sinh năm 1970 tại Chandigarh, Ấn Độ. Sau khi tốt nghiệp Đại
học Nghệ thuật Delhi, cô sang Mỹ và ghi danh vào Trường Thiết kế
Parsons, rồi lấy bằng thạc sĩ ở Đại học Stanford. Gauri gây tiếng vang
ngay sau cuộc triển lãm đầu tiên vào năm 2007. Trong ảnh: tác phẩm
"Bé Urma và bé Nimli"
Hiện nay Gauri là một trong những nhiếp ảnh gia trẻ và có ảnh hưởng
nhất ở Ấn Độ. Cách tiếp cận chủ thể của Gauri khá phức tạp và kín đáo.
Cô từng bỏ ra hơn một thập kỷ để tìm hiểu về những bộ tộc thiểu số
của bang Rajasthan, trò chuyện với phụ nữ thuộc nhiều thế hệ già trẻ,
và quan sát cách họ dè dặt tiếp xúc với thời hiện đại. Trong ảnh: tác
phẩm "Bà Ismat". Do yêu môi trường nên Gauri thích chụp người và
cây chăng?
Bằng chiếc máy ảnh, Gauri cũng ghi chép lại nạn di cư, sự xuống cấp
và những thay đổi đã xảy ra ở Ấn Độ khi các thành phố lớn lấn đất
nông thôn để phát triển. Trong ảnh: tác phẩm “Hanuman với con gái và
con trai”
Tác phẩm Ông Kudan Singh, do Gauri chụp. So với Hanuman sống với
các con trong ngôi là tồi tàn, ông Kudan xem ra rủng rỉnh tiền bạc hơn,
nhưng tại sao vẻ mặt của ông lại không vui nhỉ?
Tác phẩm của Elaine từng góp mặt ở nhiều gallery trên khắp thế giới,
trong đó có Mỹ, Anh Quốc, Thái Lan, và Ấn Độ. Trong ảnh: tác phẩm
"Cặp vợ chồng nhà Patel". Cặp vợ chồng này đinh cư tại Mỹ, và cũng
nhiễm một số thói quen của xứ cờ hoa, tỷ như lệ "mỗi người một xe
hơi" ở đây
Về phần chủ nhà - Canada- 1 trong 2 nghệ sĩ lọt vào vòng chung kết là
Elaine Stocki. Cô sinh năm 1979, và lấy bằng Thạc sĩ nhiếp ảnh tại Đại
học Yale danh tiếng. Tác phẩm của cô từng thu hút sự chú ý của giới
phê bình ngay từ lúc cô còn làm sinh viên. Trong ảnh: tác phẩm "Ban
công", do Elaine chụp.
Elaine rất thích phá vỡ những quy định mà một nhiếp ảnh gia phải tuân
thủ khi chụp ảnh tài liệu bằng cách sắp đặt sơ các chủ thể của mình
nhằm tăng sự kịch tính cho tác phẩm. Chủ thể của Elaine cũng muôn
màu muôn vẻ và thuộc mọi tầng lớp khác nhau, cô thường gặp những
nhân vật trong tác phẩm của mình bằng cách đặt quảng cáo tìm người
các trên phương tiện truyền thông. Trong ảnh: tác phẩm "Đội bơi".
Elaine chú trọng đến những vấn đề như phân biệt chủng tộc, giới tính,
và cách biệt giai cấp. Tuy những chủ đề này không mới, cách tiếp cận
của cô lại cực kỳ độc đáo. Tác phẩm của Elaine chứa đầy những sự
tương phản giữa thực và hư, giữa tính hài và tính bi. Trong ảnh: tác
phẩm “Cô Virginia”
Elaine hiện sống ở New York, và từng triển lãm các tác phẩm của mình
tại Mỹ, Đức, và Canada. Trong ảnh: tác phẩm William. (Hình như
Elaine muốn thách đố người xem, chả biết ai trong số này là William,
một kiểu nhìn tên đoán mặt mũi chăng?)
2 trong số 4 nghệ sĩ còn lại là Nandini Valli và Althea Thauberger. Soi
sẽ tiếp tục giới thiệu về họ trong bài sắp tới.