Giới thiệu và bình luận bản nocturne op 9 no 2 của chopin

Đề 9. Giới thiệu và bình luận bản Nocturne Op 9 No 2 của Chopin
I.

Chopin – cuộc đời và sự nghiệp

Frédéric Chopin (1810 - 1849) Ông sinh ngày 1 tháng 3[1] năm 1810 tại
làng Żelazowa Wola (Ba Lan) dưới tên Fryderyk Franciszek Chopin; bố là
Mikołaj Chopin, một nhạc sĩ gốc Pháp, mẹ là Tekla Justyna Krzyzanowska, một
người Ba Lan. Tài năng của Chopin nảy nở từ rất sớm, và được so sánh với thần
đồng âm nhạc Mozart. Khi mới 7 tuổi, Chopin đã là tác giả của 2
bản polonaise cung Sol thứ và Si giáng trưởng. Ông cũng đã tham gia một số
buổi hòa nhạc từ thiện. Những buổi học piano chuyên nghiệp của ông bắt đầu từ
năm 1816 đến năm 1822, khi mà tài năng của cậu bé đã vượt qua cả người
thầy Wojciech Zywny của mình. Sự phát triển tài năng của Chopin được theo
dõi bởi Wilhelm Würfel, giáo sư, nghệ sĩ piano danh tiếng tại Nhạc
viện Warsawa, người đã cho cậu một số lời khuyên có giá trị trong biểu diễn đàn
piano và organ.
Từ năm 1823 đến năm 1826, Chopin học tại Warsawa Lyceum, nơi bố cậu
là một trong những người giảng dạy. Cậu bé đã dành những kì nghỉ ở những căn
nhà của gia đình những người bạn học ở nhiều nơi trên khắp đất nước. Nhà soạn
nhạc trẻ tuổi đã nghe và ghi lại những bài hát dân ca, tham gia vào những đám
cướicủa những người nông dân và những lễ hội đồng quê, đồng thời chơi một
thứ nhạc cụ dân gian giống như cây đàn contrabass. Và tất cả những hoạt động
này đã được cậu bé miêu tả trong những lá thư của mình. Chopin đã trở nên gắn
bó với âm nhạc dân gian của vùng đồng bằng Ba Lan, với sự thanh khiết, đặc
sắc, giàutính giai điệu và âm hưởng dân vũ. Khi sáng tác những
bản mazurka đầu tiên và một số bản khác sau này, Chopin đã dựa vào nguồn
cảm hứng được ông lưu giữ đến cuối đời này.
Mùa thu năm 1826, Chopin bắt đầu học lí thuyết âm nhạc và sáng tác âm
nhạc tại trường trung học phổ thông về âm nhạc tại Warsawa, một bộ phận của
Nhạc viện Warsawa và Đại học Warsawa. Tuy nhiên, Chopin đã không theo học

lớp piano. Nhận thấy tài năng xuất chúng của Chopin, Józef Elsner - nhà soạn


nhạc và hiệu trưởng của trường - đã cho phép Chopin tập trung vào piano nhưng
vẫn buộc ông học các môn lí thuyết. Chopin, vốn có khả năng trời phú về sáng
tác âm nhạc, đã học được ở trường sự kỉ luật và chính xác trong kết cấu tác
phẩm, cũng như hiểu được ý nghĩa và logic của từng nốt nhạc. Đây là thời gian
ra đời của những tác phẩm có tầm cỡ đầu tiên của Chopin, ví dụ như bản Sonata
cung Đô thứ, những khúc biến tấu opus số 2 dựa trên một chủ đề trong vở Don
Giovannicủa Mozart, bản Rondo á la Krakowiak op. 14 và bản tam tấu cung Sol
thứ, opus 8 cho piano, violin và cello. Chopin kết thúc quá trình học tập của
mình tại trường phổ thông vào năm 1829 và sau 3 năm học tại trường, Elsner đã
viết trong một bản báo cáo: "Chopin, Fryderyk, học sinh năm thứ 3, một tài năng
lớn, thiên tài âm nhạc".
Khi trở về Warsawa, Chopin cống hiến cho sự nghiệp sáng tác và đã viết
một số tác phẩm, trong đó có 2 bản concerto cho piano và dàn nhạc cung Fa
thứ và Mi thứ. Bản concerto số 1 đã được gợi cảm hứng rất lớn từ cảm xúc của
nhà soạn nhạc đối với Konstancja Gladkowska, sinh viên thanh nhạc tại nhạc
viện.

Đây

cũng

là

thời

kì

Chopin

cho

ra

đời

những

bản nocturne, étude, waltz, mazurka đầu tiên. Trong những tháng cuối cùng
trước ngày Chopin dự định ra nước ngoài sinh sống, Chopin đã có một số buổi
biểu diễn trước công chúng, chủ yếu là ở Nhà hát quốc gia Warsawa, nơi 2
bản concerto lần đầu tiên được biểu diễn. Vào ngày 11 tháng 10 năm 1830, ông
đã có một buổi hòa nhạc chia tay tại Nhà hát quốc gia Warsawa, trong đó ông đã
biểu diễn bản concerto cung Mi thứ, và K. Gladkowska đảm nhiệm vai trò ca sĩ.
Ngày 2 tháng 11, cùng với người bạn Tytus Woyciechowski, Chopin đã đến
nước Áo, với dự định đi tiếp sang Italy.
Mùa thu năm 1831, ông đến Paris. Ở Paris, ông chọn nghề chơi và dạy
đàn cùng lúc soạn nhạc, và ông lấy tên tiếng Pháp là Frédéric-François Chopin.
Cả cuộc đời, sức khoẻ ông không được tốt . Ông có mối quan hệ gần gũi nhưng
đầy trắc trở với nhà văn Pháp George Sand trong suốt 10 năm trước khi ông qua
đời do lao phổi ngày 17 tháng 10 năm 1849 tại Paris, thọ 39 tuổi.


Khi Ba Lan bị phát xít xâm chiếm vào năm 1939, những người yêu nước đã
tìm cách cất giấu trái tim của Chopin để không bị lọt vào bàn tay nhơ nhuốc của
chúng. Mua thu năm 1949, trái tim được bí mật mang về Ba Lan, trong một
chiếc hộp gỗ sồi. Ngày nay trái tim được đặt sau một phiến đá hoa cương tại nhà
thờ Holy Cross,Warsaw.

I.

Thể loại Nocturne
Những bản Norturne của ChopinNorturne (Nôctuyêc), còn gọi là “dạ

khúc”, nghĩa là “khúc nhạc đêm”.Thế kỷ 18, norturne là tên gọi của những bản
nhạc hoà tấu nhỏ, gồm nhiều khúc nhạc ngắn liên tiếp do các nhạc khí dây và
kèn gỗ tấu có tính chất giải trí nhẹ nhàng được biểu diễn ở ngoài trời với mục
đích chúc tụng gần giống như serenat. Đến thế kỷ 19, trong sáng tác của các
nhạc sĩ lãng mạn, norturne là tên gọi của loại tác phẩm một chương không lớn
lắm, có đặc điểm ca xướng trữ tình thể hiện những ước mơ, gợi sự yên tĩnh, hình
tượng về đêm.
Người đầu tiên sáng tác loại norturne một chương cho piano là nhạc sĩ John
Field người Ailen (1782-1837). Ông là nhà biểu diễn piano nổi tiếng, đồng thời
còn là nhạc sĩ sáng tác, nhà sư phạm. Nhiều năm Field sống ở Moscow và đi
biểu diễn ở nhiều nước trên thế giới.
Tiếp theo là Chopin vĩ đại, người đã kế thừa và phát triển thể loại norturne
hoàn chỉnh về hình thức và đa dạng về nội dung. Chopin đã viết 19 bản
norturne. Tầm vóc của tác phẩm được bàn tay của Chopin nâng cao, có thể diễn
đạt được những cảm xúc sâu sắc của tâm hồn, đồng thời ông còn khai thác được
các kỹ thuật biểu diễn của cây đàn piano đến mức tuyệt vời.
19 bản Norturne được viết ở nhịp độ vừa phải, đa số đượm vẻ u hoài, suy tư
trầm lặng. Có bản mang cảm xúc thuần nhất, không tương phản như bản Mi
giáng trưởng (Op. 9, No2), có bản đưa ra sự đối lập giữa hai hình tượng chính và
phụ như bản giọng Pha trưởng (Op. 15, No1), có bản còn tạo sự tương phản giữa
nhiều hình tượng, có cấu trúc phức tạp gây tính kịch gay gắn như bản giọng Đô
thứ (Op. 48, No1) v.v...Một trong những bản norturne nổi tiếng nhất của Chopin


là Bản số 1 giọng Đô thăng thứ (Op. 27). Được viết ở hình thức ba đoạn phức,

với nét giai điệu có tính chất tự sự, ngâm vịnh tạo cho tác phẩm có tính kịch.
Phần thứ nhất ở giọng Đô thứ, cấu trúc ở hình thức 3 đoạn đơn. Phần thứ hai ở
giọng Đô trưởng, viết ở hình thức hai đoạn đơn có tính biến tấu. Phần thứ ba là
tái hiện lại phần thứ nhất nhưng có thay đổi những chi tiết nhỏ. Sau cùng là phần
kết coda gồm 6 nhịp.Ngay khi mới ra đời, giai điệu tuyệt vời trong những bản
norturne của Chopin đã mê hoặc vô số những nhà soạn nhạc của thế kỷ 19 và
chúng đã sớm trở thành khuôn mẫu cho những thế hệ sau này. Tổng kết lại, Hery
T. Finck viết “ Mendelssohn với “Giấc mộng đêm hè” và Weber với “Oberon”
đã cho chúng ta những cái nhìn lướt qua về một vùng đất trong mơ, nhưng
Norturne của Chopin thì lại đưa ta đến đó một cách cụ thể hơn, gần gũi hơn, cảm
giác ngọt ngào khi nghe những bản norturne giống như một thứ ma tuý làm
người ta không thể dứt ra được”. Có lẽ không còn lời bình luận nào chính xác
hơn.
Những dạ khúc (Nocturnes) của Chopin thuộc vào số những tác phẩm nổi
bật nhất của ông và chúng cũng là những tác phẩm nổi bật nhất của thể loại dạ
khúc . Hình thức chung của những bản dạ khúc này là một phần phát triển kịch
tính được xen giữa những chủ đề giai điệu mở đầu và kết thúc . Những giai điệu
được hát , hát một cách thực sự trên cây đàn piano , đẹp , thơ mộng , trữ tình và
tao nhã .
Và như nhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ piano vĩ đại Franz Liszt từng viết :
“Chỉ duy nhất một thiên tài như Chopin mới đem lại cho thể loại dạ khúc tính
chất nhạy cảm tinh tế và tình yêu mãnh liệt , nồng cháy đến thế . Các dạ khúc
thơ mộng của Chopin ko chỉ hát lên những bài ca du dương lòng người với
những hoài niệm thanh cao dịu ngọt , mà còn lay động đến tâm trí con người
những nỗi day dứt hoang mang đến khó thở”.
II.

Tác phẩm Nocturne Op .9 No .2

Chopin sáng tác bản Nocturne nổi tiếng của mình trong E-flat major , Op9 ,
cung Mi giáng trưởng khi ông khoảng 20 tuổi . Giống như nhiều tác phẩm khác
của Chopin , tác phẩm này nhuốm màu u sầu .
Tác phẩm nổi tiếng này được sáng tác trong rounded binary form
( A,A,B,A,B,A) với coda .Các phần A và B trở nên trang hoàng hơn với mỗi lần
trở lại .Thanh áp chót sử dụng đáng kể sự tự do nhịp điệu , được chỉ định bởi sự
hướng dẫn , tiến độ senza ( không có tiến độ ).Bản dạ khúc trong E-flat major
mở đầu với một giai điệu legato(luyến) , chủ yếu được chơi bằng piano , chứa
những sự nhảy vọt lên duyên dáng và ngày trở nên rộng mở .Giai điệu này được
nghe lại 3 lần trong đoạn này . Với mỗi sự lặp lại , nó được làm phong phú hơn
bởi những giai điệu được tô điểm kĩ lưỡng hơn bao giờ hết và những tiếng nói .
Nền tảng cho các dòng giai điệu vang xa là những nốt rộng trong bản hợp
tấu , được kết nối bởi bàn đạp giữ âm . Điệu van đệm nhẹ nhàng nhấn mạnh
12/8 , 12 nhịp được chia thành 4 nhóm với 3 nhịp mỗi phần .
Tác phẩm phản ánh tâm trạng cho đến khi nó đột nhiên trở nên say mê lúc
gần kết thúc .Đoạn kết thúc giai điệu bắt đầu nhẹ nhàng nhưng sau đó thăng lên
một tầm cao hơn và được chơi một cách mạnh mẽ trong quãng tám , cuối cùng
đạt đến phần đặc sắc nhất của tác phẩm ,được gọi là Fortissimo .Sau một đoạn
như những giọng nói, sự phấn khích giảm đi , và bản dạ khúc kết thúc một cách
nhẹ nhàng .
Đây là một trong những bản dạ khúc nổi tiếng và phổ biến nhất của
Chopin .Bản dạ khúc đưa chúng ta vào một thế giới mộng mơ , nửa tỉnh nửa
mê , tâm trí mơ hồ trong đêm tối với những tiếng đàn buông lơi , lãng đãng , dìu
dặt và dồn dập .Mặc cho tất cả sự duyên dáng , quyến rũ và đơn giản , bản dạ
khúc của Chopin trong E-flat major , Op.9 No.2 , đặt ra những vấn đề cơ bản
trong các nghiên cứu. Sự thật là có rất nhiều các phân tích về bản nhạc , bao
gồm cả những phân tích của Henrich Schenker và Felix Salzer đã thất bại trong
việc xác thực khía cạnh riêng biệt , đặc biệt là sự phân phối bất thường của cấu

trúc , cung cấp một số dấu hiệu về sự phức tạp của bản dạ khúc ở mức chuyên
sâu .