Các ngành công nghiệp văn hóa: ngành âm nhạc

Các ngành cơng nghiệp văn hóa
Ngành Âm Nhạc

Nội dung triển khai
I.Đặc điểm của ngành âm nhạc
a .Nguồn gốc của ngành âm nhạc
b. Đặc điểm cơ bản của ngành âm nhạc
c. Các hoạt động chính của ngành âm nhạc
d. Các hoạt động liên quan đến ngành âm nhạc
e. Các ngành công nghiệp liên quan đến ngành âm nhạc
II.Ngành âm nhạc Hàn Quốc
a. Đặc điểm âm nhạc hàn quốc
b.Sự phát triển của âm nhạc hàn quốc
c. Ảnh hưởng của âm nhạc hàn quốc đến âm nhạc Việt Nam
d. Ví dụ về vi phạm bản quyền và quy định xử phạt
III. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam
a. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về sản phẩm
b. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về dịch vụ

1


I. Đặc điểm ngành âm nhạc
a. Nguồn gốc
Về nguồn gốc của âm nhạc mới được các nhà khoa học tìm hiểu và nghiên
cứu từ cuối thế kỷ XVIII tới nay, qua các cơng trình nghiên cứu của mình.Có
cơng trình chỉ nghiên cứu về âm nhạc, nhưng cũng có những cơng trình là
nghiên cứu tổng hợp nhiều vấn đề, trong đó có phần đề cập đến âm nhạc.
Việc tìm ra nguồn gốc âm nhạc là không dễ dàng so với các loại hình nghệ
thuật khác, bởi cách ghi nhạc mà chúng ta sử dụng ngày nay, tuy đã qua nhiều
thay đổi để hoàn thiện, mới xuất hiện cách đây trên một nghìn năm. Do vậy,

cơng việc tìm hiểu, nghiên cứu phải dựa vào kết quả của nhiều ngành khoa học
khác nhau: cổ sử, dân tộc học, nhân chủng học, ngôn ngữ học, lịch sử,... mà
trước tiên là những di vật khảo cổ về điêu khắc, hội họa... Từ những chứng cứ
ấy, cho ta biết hình dáng nhạc cụ; các cảnh sinh hoạt nhảy múa, đàn hát..., để từ
đó phỏng đốn về sinh hoạt âm nhạc; sự diễn tấu và vai trò âm nhạc trong cộng
đồng.
Lịch sử phát triển của cả xã hội lồi người nói chung và âm nhạc nói riêng
là không đồng đều nhau ở tất cả các dân tộc trên trái đất. Do vậy, trong q trình
nghiên cứu, ngồi những chứng cứ của các ngành khoa học; các làn điệu dân ca,
những áng văn thơ còn lưu truyền; họ còn quan sát các tập tục sinh hoạt của
nhiều tộc người ở các trình độ văn minh khác nhau trên trái đất, để giúp họ
khẳng định nguồn gốc âm nhạc.
Ở các cơng trình của họ, khơng phải hồn tồn giống nhau về quan điểm,
tuy nhiên, những phát hiện ấy đã góp phần làm sáng tỏ dần nguồn gốc âm nhạc,
để phác hoạ thành các giai đoạn lịch sử của quá trình phát triển âm nhạc.
Nghệ thuật âm nhạc xuất hiện từ thời kỳ sơ khai của con người, do con
người sáng tạo. Đó là nghệ thuật dùng âm thanh, nẩy sinh trong quá trình lao
động, đấu tranh với kẻ thù, trong việc tìm hiểu để thích ứng với thiên nhiên,
trong những tín hiệu thơng tin liên lạc và cả những cử chỉ bộc lộ tâm tư, tình

2


cảm trong giao tiếp cộng đồng... phản ánh mọi hoạt động của con người, nhằm
đáp ứng các nhu cầu của mình trong quá trình tồn tại và phát triển.
Âm điệu trầm bổng, cao thấp khác nhau của tiếng nói và tiết tấu phong phú
trong lao động tập thể... chính là hai nhân tố khởi đầu của âm nhạc. Với sự hỗ
trợ của nhảy múa, thơ ca; những nghi lễ tôn giáo; các trò ma thuật biểu hiện nhu
cầu tâm linh... cũng góp phần cho sự hình thành nghệ thuật âm nhạc.
Trong việc biểu hiện âm nhạc, con người không chỉ dùng giọng hát, tiếng

vỗ tay hay các cử chỉ thể hiện niềm vui sướng, nỗi khổ đau, sự phản kháng, nỗi
trăn trở, suy tư, những khát vọng, những ước mơ... mà còn biết chế ra các nhạc
cụ để hỗ trợ cho sự thể hiện ấy. Thoạt đầu, có thể các nhạc cụ ấy là sự mô phỏng
các dụng cụ trong lao động, trong săn bắn... rồi dần được hoàn thiện từ thế hệ
này sang thế hệ khác trong quá trình phát triển lịch sử. Qua các chứng cứ khoa
học, cho phép chúng ta khẳng định rằng, từ thời kỳ sơ khai cho đến tận ngày
nay, mối quan hệ của hát và đàn, hay nói rộng hơn, là nhạc hát và nhạc đàn là
liên quan chặt chẽ, khăng khít, ln ảnh hưởng và thúc đẩy lẫn nhau trong quá
trình phát triển.
Cũng như ở trên đã đề cập, sự phát triển của xã hội lồi người là khơng
đồng đều và tất nhiên, sự phát triển âm nhạc trong các cộng đồng khác nhau ở
tất cả các khu vực trên trái đất cũng diễn ra như vậy. Trong các quá trình ấy sự
nối tiếp, kế thừa và phát triển luôn đi song song với sự giao lưu, tiếp nhận và
chuyển hoá qua lại giữa các nền âm nhạc khác nhau của các cộng đồng, các dân
tộc là quy luật tự nhiên. Các quá trình ấy là kết tinh của sự sáng tạo tập thể, lưu
truyền qua nhiều thế hệ.
b.đặc điểm cơ bản của ngành âm nhạc
Âm nhạc là một bộ môn nghệ thuật dùng âm thanh (chất giọng) để diễn đạt.
Các yếu tố chính của nó là cao độ (điều chỉnh giai điệu), nhịp điệu (và các khái
niệm liên quan của nó: tempo, tốc độ), âm điệu, và những phẩm chất âm thanh
của âm sắc và kết cấu bản nhạc.
Phương tiện truyền tải: âm thanh
3


Âm nhạc có thể được chia thành các thể loại và thể loại con, mặc dù các
phân chia và các mối quan hệ phân chia giữa các thể loại âm nhạc thường rất
nhỏ, đơi khi phụ thuộc vào sở thích cá nhân, và gây nhiều tranh cãi. Trong nghệ
thuật, âm nhạc có thể được phân loại như một nghệ thuật biểu diễn, một nghệ
thuật tinh vi, và nghệ thuật thính giác. Nó cũng có thể được phân chia thành âm

nhạc nghệ thuật và âm nhạc dân gian.
Âm nhạc có thể được chơi và nghe trực tiếp, có thể là một phần của một tác
phẩm sân khấu hay phim ảnh, hoặc có thể được ghi lại.
Nó được chia ra hai thể loại chính: thanh nhạc và khí nhạc. Thanh nhạc là
âm nhạc dựa trên lời hát thể hiện rõ ý tưởng và tình cảm.Cịn khí nhạc là âm
nhạc dựa trên âm thanh thuần tuý của các nhạc cụ, nên trừu tượng, gây cảm giác
và sự liên tưởng.
Ký hiệu âm nhạc là toàn bộ các dấu hiệu cũng như chữ viết được dùng để
ghi lại âm thanh với các đặc tính của chúng.Môn ký âm là ghi âm thanh lại bằng
các ký hiệu âm nhạc trên giấy và môn xướng âm là đọc lên những ký hiệu âm
nhạc (đã được ký âm) đúng cao độ và trường độ của chúng.Có các ký hiệu âm
nhạc và khóa nhạc dùng để quy định cao độ, trường độ, cường độ cho bản
nhạc.Có nhiều khố nhạc khác nhau nhưng khố sol là phổ biến nhất. Đơi khi
cần thiết, người ta thường "dịch" một bản nhạc của ngơn ngữ khố sol sang
những khố nhạc khác và ngược lại.
Đối với nhiều người ở nhiều nền văn hóa, âm nhạc là một phần quan trọng
trong cách sống của họ
c. Các hoạt động chính của ngành âm nhạc:
Sáng tác ca khúc, tác phẩm:
Quản lí đại diện và xúc tiến
Biểu diễn trực tiếp
Quản lí bản quyền tác phẩm và ghi âm
Sản xuất , phân phối bán lẻ đĩa nhạc
4


d.Các hoạt động liên quan đến ngành âm nhạc
Ấn phẩm âm nhạc:
Nội dung truyền thông đa phương tiện
Truyền thông điện tử

Bán lẻ và phân phối âm nhạc điện tử thông qua internet, âm nhạc cho trị
chơi trên máy tính
Các phịng thu nghệ thuật và sáng tạo
Sản xuất, bán lẻ và phân phối nhạc cụ
Sản xuất nhạc nền
Nghệ thuật nhiếp ảnh
Giáo dục và Đào tạo
e. Các ngành công nghiệp liên quan
Internet,thương mại điện tử
Phát hành
Truyền hình và truyền thanh
Phim và Video
Quảng cáo
Nghệ thuật biểu diễn
Phần mềm giải trí tương tác
Dịch vụ máy tính và phần mềm
II.Ngành âm nhạc Hàn Quốc
a. Đặc điểm âm nhạc hàn quốc
Đất nước Hàn Quốc có nền âm nhạc truyền thống phát triển với nhiều làn
điệu dân ca, nhiều thể loại âm nhạc dân tộc và trong đó phải kể đến nghệ thuật
Pansori. Thể loại âm nhạc này là một loại hình kể chuyện theo nhạc với sự tham
gia của một nghệ sĩ hát kết hợp diễn xuất bằng những điệu bộ, cử chỉ và sự tham
gia của một nghệ sĩ đánh trống. Nghệ thuật Pansori độc đáo này đã được chính
phủ Hàn Quốc cơng nhận là Tài sản Văn hóa Phi vật thể Quốc gia.

5


Hàn Quốc có một nền giáo dục âm nhạc truyền thống cơ bản và có sự tiếp
thu tinh hoa âm nhạc của phương Tây. Những yếu tố về truyền thống luôn được

kết hợp với ngôn ngữ âm nhạc hiện đại, phù hợp với xu hướng phát triển âm
nhạc trên thế giới. Do đó Hàn Quốc đã có nhiều nhạc sĩ sử dụng những nhạc cụ
dân tộc kết hợp với nhạc cụ phương Tây để tạo ra những làn gió mới về sáng tác
và biểu diễn mang đặc trưng của văn hóa Hàn Quốc. Vì thế, Hàn Quốc đã có
những nghệ sỹ chuyên nghiệp được thế giới biết đến như nghệ sĩ có giọng nữ
cao Sumi Jo – một tên tuổi lớn trong lĩnh vực Opera.Nghệ sĩ Sumi Jo đã dành
giải Gramy tại Hàn Quốc, ghi âm nhiều đĩa nhạc và tham gia nhiều chương trình
biểu diễn trên thế giới.Bên cạnh đó có thể nhắc tới nghệ sĩ violin Sarah Chang
đã ra album đầu tiên khi mới chín tuổi.Hiện nay cơ đã có tới 20 album được thực
hiện bởi Hãng ghi âm cổ điển EMI.Một nghệ sĩ đàn violon nổi tiếng nữa là
Chung Kyung – wha đã có nhiều chuyến lưu diễn mang tầm cỡ quốc tế trong
suốt 25 năm qua.
b.Sự phát triển của âm nhạc Hàn Quốc
Trào lưu K-Pop tại Hàn Quốc
Hiện nay Hàn Quốc đã có một thị trường về K-Pop với nhiều ca sĩ, ban
nhạc nổi tiếng. Theo Bách khoa tồn thư mở Wikipedia thì “K-pop là từ viết tắt
tiếng Anh của nhạc pop Hàn Quốc (K – Korea, Pop là nhạc Pop – âm nhạc đại
chúng) – Có thể hiểu là âm nhạc đại chúng của Hàn Quốc. Nhiều nghệ sĩ và
nhóm nhạc đã xuất phát từ Hàn Quốc và đã trở nên nổi tiếng ở nhiều nước trên
thế giới. Sự phổ biến của K-pop thường được xem là một phần của sự nổi lên
của các Làn sóng Hàn Quốc, sự trỗi dậy mang tính phổ biến của văn hoá Hàn
Quốc đương đại ở châu Á.
Trong lĩnh vực K-pop, Hàn Quốc đã có những chiến lược đầu tư cho một
số ca sĩ, nhóm nhạc để quảng bá sang nước ngồi. Ví dụ: ca sĩ Bi - Rain, ca sĩ
BoA, hay nhóm Wonder Girls được thực hiện theo mơ hình đào tạo của các
nghệ sĩ quốc tế. Vì thế, các ca sĩ, nhóm nhạc đó cịn hát tiếng Anh, hát những ca

6

khúc đang thịnh hành. Nhóm Super Junior với mơ hình ca sĩ kiêm vũ cơng, thay
cho đồn vũ cơng nên các ca sĩ vừa hát vừa kết hợp vũ đạo một cách tài tình...
c.Ảnh hưởng của âm nhạc Hàn Quốc đến âm nhạc Việt Nam
Làn sóng ngầm K-Pop tại VN
c1.Tích cực
Nghệ thuật ln địi hỏi sự sáng tạo, những yếu tố mới và cả sự kế thừa
những thành tựu mang tính truyền thống. Từ trước đến nay những nền văn hóa,
nghệ thuật ở các nước trên thế giới đều có sự giao thoa, ảnh hưởng và tác động
đến nhau.Điều quan trọng là mỗi dân tộc luôn giữ được bản sắc văn hóa nghệ
thuật đặc trưng riêng.Trở lại với trào lưu âm nhạc Hàn Quốc đã du nhập và đang
phát triển tại Việt Nam và có ảnh hưởng lớn đến hoạt động âm nhạc của nhiều
ca sĩ trẻ. Quả thật văn hóa Hàn Quốc và trong đó có âm nhạc đã có sự ảnh
hưởng lớn tới cả khu vực Đơng Nam Á, thậm chí giới trẻ ở một số nước phương
Tây cũng biết đến và yêu mến một số ca sĩ, nhóm nhạc của Hàn Quốc. Do vậy
mà văn hóa, âm nhạc của Hàn Quốc được các bạn trẻ Việt Nam đón nhận cũng
là điều bình thường. Tuy nhiên, nếu như mỗi ca sĩ trẻ được trang bị tốt về thẩm
mỹ âm nhạc và phơng văn hóa cơ bản, biết kế thừa những giá trị văn hóa truyền
thống của Việt Nam thì khi đứng trước bất kỳ sự du nhập của dịng văn hóa âm
nhạc nào sẽ vẫn có sự tỉnh táo để nhận biết cái gì nên học hỏi và cái gì phải bỏ
qua. Nếu đó là những giá trị, tinh hoa của các nước bạn thì có thể tiếp thu một
cách sáng tạo với tinh thần “hòa nhập nhưng khơng hịa tan”. Điều này cịn có
thể khích lệ được sự sáng tạo của các ca sĩ trẻ. Nếu như thông qua trào lưu âm
nhạc của Hàn Quốc mà các bạn trẻ của Việt Nam có góc nhìn mới hơn về thẩm
mỹ văn hóa âm nhạc, thẩm mỹ về thời trang và phong cách làm việc nghiêm túc,
hiệu quả, lối sống lành mạnh hướng tới cộng đồng, cách cư xử lịch sự, có văn
hóa...đặc biệt là có những sáng tạo mới trong nghệ thuật biểu diễn, ca hát thì đó
là điều tốt cần được phát huy
c2. Tiêu cực

7

Trào lưu K – Pop đã có ảnh hưởng lớn trong hoạt động âm nhạc của các ca
sĩ Việt Nam hiện nay. Đó là hiện tượng một số ca sĩ, nhóm nhạc của Việt Nam
đã coppy, bắt chước từ trang phục, phong cách biểu diễn, đầu tóc, kỹ năng giao
tiếp, động tác vũ đạo… Đặc biệt là hiện tượng đạo nhạc, đạo MV và đạo các
cách trình bày bìa, đĩa nhạc từ các ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc. Nếu như tìm
kiếm thơng tin trên mạng Internet, chúng ta có thể dễ dàng tìm thấy hàng loại
các trang viết, hình ảnh và MV về hiện tượng này.
Ví dụ: Trong thời gian qua đã có nhiều thơng tin về việc ca sĩ Ưng Hoàng
Phúc hay ca sĩ Tim là một bản sao từ ca sĩ Bi Rain của Hàn Quốc. Nhiều dư luận
khi Ưng Hoàng Phúc giới thiệu Clip với chiêu “khoe bụng 6 múi đẹp nhất Việt
Nam” đã bị cho là giống hệt clip mang tên “Tættere På Himlen” của một ca sĩ
Đan Mạch từ ý tưởng, góc quay, màu sắc… Trong album vol.1 của Trịnh Thăng
Bình sẽ thấy bộ trang phục của ca sĩ này giống hệt trang phục của những diễn
viên trong phim Boys over flower của hàn Quốc. Hình ảnh bìa Album của
Trương Quỳnh Anh và Baggio cũng giống hệt poster phim Full House của Hàn
Quốc...
Đó chỉ là một vài ví dụ nhỏ. Chắc chắn các khán giả sẽ có nhiều băn khoăn
khi bắt gặp những hiện tượng này. Các khán giả sẽ nghĩ gì khi bỏ tiền ra mua vé
đến những sân khấu ca nhạc hoặc mua những sản phẩm âm nhạc để thưởng thức
giọng hát và hình ảnh ca sĩ mà mình u thích nhưng chỉ thấy những hình ảnh,
phong cách quen thuộc của ca sĩ, nhóm nhạc Hàn Quốc?
Showbiz của Việt Nam đang trong thời gian phát triển nên có những mặt
tích cực và chịu áp lực của những mặt hạn chế.Tuy nhiên, với tình hình hiện nay
thì dường như mặt hạn chế có phẩn nổi trội hơn là tích cực.Nếu như nhìn vào sự
phát triển của một nền âm nhạc, người ta nhìn vào nền tảng âm nhạc dân tộc,
truyền thống và âm nhạc chuyên nghiệp với những dàn nhạc giao hưởng.Bên
cạnh đó là sự phát triển của dòng âm nhạc đại chúng, những ca khúc phổ thông
dành cho đông đảo công chúng. Nhưng chính thể loại âm nhạc đại chúng mà cịn

8


bị pha tạp, hỗn loạn, lai căng, dị hợm, méo mó…thì khó có thể phát triển và phổ
biến âm nhạc chuyên nghiệp. Nếu như đi đến các sân khấu ca nhạc chúng ta chỉ
thấy ca sĩ, nhóm nhạc hát những bài hát na ná nhạc Hàn Quốc và nếu như họ
khơng nói sõi tiếng Việt thì nhiều người sẽ tưởng nhầm đó là ca sĩ, nhóm nhạc
Hàn Quốc. Thật sự những con sóng ngầm âm nhạc Hàn Quốc đã tạo ra những
bản sao nhợt nhạt trong ca khúc mới của một số nhạc sĩ, ca sĩ trẻ ở Việt Nam.
Điều đáng nói là phần đơng giới trẻ thần tượng các ngôi sao của Hàn Quốc tới
mức thái quá đến “phát điên”. Đặc biệt là khi có một vài ca sĩ, nhóm nhạc Hàn
Quốc sang biểu diễn tại Việt Nam đã thổi bùng ngọn lửa cuồng nhiệt này và đã
thực sự có tác động lớn tới tâm lý, tình cảm và gu thưởng thức nghệ thuật, tạo ra
những phiên bản, những bản sao, những con rối bắt chước một cách thụ động
các hành động trên sân khấu, những ma - nơ -canh di động bập bẹ nói tiếng Hàn.
Một khi ca sĩ trẻ Việt Nam bị ảnh hưởng lớn từ văn hóa, âm nhạc Hàn
Quốc một cách thái q thì chính điều này sẽ làm mất đi sự sáng tạo và bản sắc
cá nhân của mỗi ca sĩ. Tại sao các ca sĩ trẻ của Việt Nam không tự đặt ra câu hỏi
là khi bắt chước một người khác thì liệu mình có bao giờ bằng người ta thật hay
khơng? Câu trả lời là khơng. Bởi vì khi đã đi bắt chước thì chỉ có thể copy và tái
hiện lại hình ảnh mang tính hình thức. Một ca sĩ trẻ của Việt Nam có thể bắt
chước ca sĩ Hàn Quốc về hình thức cịn khi ca sĩ đó cất lên giọng hát thật của
mình thì khán giả sẽ nhận biết khả năng của ca sĩ đó chỉ dừng lại ở đâu. Vì vậy,
nếu ca sĩ khi bước lên sân khấu mà khơng có khả năng thực về ca hát và sự đầu
tư, lao động thì chắc chắn khơng bao giờ có thể thành công trên con đường nghệ
thuật. Nếu như hiện tượng này được nhân rộng thì sẽ tạo ra những cộng đồng
trong giới trẻ chỉ biết học đòi, lai căng từ nước ngoài mà quên mất mỗi cá nhân
chúng ta đều có khả năng sáng tạo và những nét đẹp tiềm ẩn riêng – đó là nét
đẹp của người Việt Nam.
d.Ví dụ về vi phạm bản quyền và quy định xử phạt

9


Ca khúc Chắc ai đó sẽ về của Sơn Tùng M-TP phát hành vào cuối tháng
10/2014, vướng nghi vấn "đạo nhạc" bài hát Because I Miss You của Jung Yong
Hwa - trưởng nhóm CN Blue, trong bộ phim Heartstrings của Hàn Quốc.
Chiều 28/11/2014, Bộ Văn hóa Thể thao và Du lịch có cuộc họp với Cục
Bản quyền Tác giả, Cục Điện ảnh, Cục Nghệ thuật Biểu diễn cùng các nhà
chuyên môn về những tai tiếng liên quan đến ca khúc Chắc ai đó sẽ về của Sơn
Tùng M-TP.
Trao đổi với VnExpress, ơng Phan Đình Tân, đại diện Bộ Văn hóa, Thể
thao và Du lịch, cho biết hiện không thể khẳng định bài hát này đạo nhạc. Các
nguyên nhân được đưa ra là: Âm hưởng hai bài hát có sự tương đồng nhưng Bộ
đã nhận được phản hồi từ phía Hàn Quốc xác nhận, đây không phải là trường
hợp ăn cắp bản quyền; Chưa có ai khiếu nại, tố cáo về việc này và Sơn Tùng MTP khẳng định đây là bài hát do chính mình sáng tác, chỉ có bản phối là của
người khác.
Trước đó ngày 21/11/2014, Cục Nghệ thuật Biểu diễn đã có văn bản gửi
Thứ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, ơng Vương Duy Biên, khẳng định
ca khúc Chắc ai đó sẽ về - do Sơn Tùng M-TP sáng tác - không đạo nhạc bài hát
Because I Miss You của ca sĩ Hàn Quốc, Jung Yong Hwa. Cơ quan này đề nghị
Bộ cấp phép phổ biến bài hát.
Văn bản của Cục cho rằng, hai ca khúc có phần giống nhau về hịa âm, ví
dụ "cùng sử dụng nhịp điệu Slow Rock 6/8 với tốc độ nốt đen bằng 48/giây,
giọng hát chủ đạo là Đô trưởng".Tuy vậy, giai điệu hai ca khúc hoàn toàn khác
nhau, lời ca cũng khác biệt. Ơng Đào Đăng Hồn - Cục phó - cho biết, luật bảo
hộ quyền tác giả âm nhạc trên thế giới lẫn Việt Nam chỉ áp dụng cho giai điệu
và lời ca, còn phần hòa âm (beat) không được xem là yếu tố để xác minh một ca
khúc có đạo nhạc hay khơng.

10


Cục Nghệ thuật Biểu diễn cũng đã tham khảo ý kiến từ đại diện tác giả bên
Hàn Quốc là công ty FNC Entertainment. Email từ phía ca sĩ Jung Yong Hwa,
được dịch sang tiếng Việt và ký xác nhận bởi Chi nhánh văn phịng luật sư Phan
tại Hà Nội, có ghi rõ, sau khi thẩm định hai bản thu âm, họ thấy có sự tương
đồng giữa hai ca khúc. Tuy vậy, FNC Enterntainment không coi đây là vấn đề
ăn cắp bản quyền.
Bộ cho biết, quyết định cuối cùng về ca khúc Chắc ai đó sẽ về của Sơn
Tùng M-TP sẽ được đưa ra trong vài ngày tới.Tuy vậy, cơ quan quản lý vẫn gợi
ý phía tác giả thay thế bản nhạc này bằng một phiên bản khác với hòa âm
khác.Nhờ đó, nam ca sĩ có thể giúp khán giả thấy rõ sự khác nhau về giai điệu
và lời hát giữa hai ca khúc Chắc ai đó sẽ về và Because I Miss You.
Trong khi đó, nhạc sĩ Phó Đức Phương, đại diện Trung tâm Quyền Tác giả
Âm nhạc Việt Nam (VCPMC), từng khẳng định, ca khúc là hình thức "đạo nhạc
tinh vi" và yêu cầu cơ quan quản lý cấm lưu hành bài hát.
Sáng 5/12/2014, Hội đồng thẩm định ca khúc Chắc ai đó sẽ về đã đưa ra
quyết định cuối cùng về sáng tác của Sơn Tùng M-TP. Hội đồng này bao gồm
12 thành viên là đại diện của Cục Bản quyền Tác giả, Cục Nghệ thuật Biểu diễn,
Cục Điện ảnh, Thanh tra Bộ, Cục Pháp chế, các nhà quản lý, cùng các nhạc sĩ
tên tuổi trong nước.
Trao đổi với VnExpress, ơng Phan Đình Tân - phát ngơn viên của Bộ, cho
biết: "Dựa trên các căn cứ pháp lý và chun mơn, hội đồng khẳng định phần
beat (hịa âm) của ca khúc Chắc ai đó sẽ về bị ảnh hưởng rất lớn từ bài hát
Because I Miss You của Hàn Quốc. Vì vậy, Bộ yêu cầu tác giả phải thay đổi
phần hịa âm thì mới được tiếp tục lưu hành. Đây là vi phạm lần đầu tiên nên cơ
quan quản lý đưa ra lời nhắc nhở và yêu cầu phải sửa chữa. Nếu còn tiếp tục vi
phạm, Sơn Tùng sẽ bị xử phạt". Hình thức nhắc nhở Sơn Tùng nhằm hướng đến
sự răn đe để các nghệ sĩ ý thức hơn về việc phải sáng tạo nghệ thuật của chính

mình.

11


Trước những thắc mắc về chuyện phần hịa âm có phải là yếu tố xác định
một tác phẩm có vi phạm bản quyền hay khơng, ơng Tân xác nhận đó là một
trong những yếu tố quan trọng, không thể tách rời để cấu thành nên một tác
phẩm. Vì vậy, cũng như giai điệu và ca từ, phần beat được luật pháp quốc tế lẫn
trong nước bảo hộ trước các xâm phạm về bản quyền.
Trước đó, Cục Nghệ thuật Biểu diễn và đại diện tác giả bài hát Because I
Miss You là công ty FNC Enterntainment cũng xác nhận, bài hát của Sơn Tùng
có sử dụng phần hịa âm với "nhịp điệu Slow Rock 6/8 với tốc độ nốt đen bằng
48/giây, giọng hát chủ đạo là Đô trưởng" giống ca khúc của Hàn Quốc. Về phần
mình, Sơn Tùng khẳng định, giai điệu và ca từ trong bài hát Chắc ai đó sẽ về là
của anh.
Phát ngôn viên của Bộ cho biết thêm, đối với bức thư từ công ty FNC
Entertainment, Hội đồng thẩm định cho rằng nó khơng mang tính pháp lý vì
khơng phải là ý kiến của tác giả được bảo hộ bản quyền, ở đây là nam ca sĩ Jung
Young Hwa.
"Nếu phía Hàn Quốc gửi đơn kiện, Sơn Tùng sẽ bị xử theo luật dân sự. Còn
hiện tại, trách nhiệm của cơ quan quản lý nhà nước ở đây là kiểm tra và xử phạt
hành chính khi phát hiện vi phạm", ơng Tân nói.

III. Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam
a.

Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về sản phẩm

Đa dạng về sản phẩm âm nhạc

Đáp ứng nhu cầu thị hiếu âm nhạc
Âm nhạc truyền thống vẫn còn lưu giữ đc phần nào của nó
Sáng tạo và cải biên những tác phẩm âm nhạc sao cho mới mẻ và thu hút
sự quan tâm của công chúng yêu nhạc
Nhiều những ca khúc mới ra đời

12


Nhiều chương trình âm nhạc ra đời như: Bài hát u thích, The Voice,
Vietnam ido,gần đây nhất là chương trình the remix đã ra đời mang phong cách
hoàn toàn mới trong năm 2015,1 chương trình lần đầu tiên phát song tại Việt
Nam
Nhiều hình thức thể hiện mới:hát kết hợp vs nhảy,khiêu vũ,hát kết hợp
múa….
Rất nhiều thứ liên quan tới âm nhạc : tạo beat,nhạc nền,hát sống,thu âm,ghi
hình,trình diễn thời trang trên nền nhạc….
Nhiều sự kết hợp táo bạo:nhạc dân gian kết hợp vs pop ballad, rock,
remix….
Đạo diễn nhiều phim ngắn và nhiều MV âm nhạc có nội dung ý nghĩa,thu
hút nhiều lượt xem….
b.

Sự phát triển của Ngành âm nhạc ở Việt Nam về dịch vụ

Tổ chức các liveshow hấp dẫn
Các chương trình âm nhạc mới ra đời
Thu âm giọng hát,chỉnh sửa giọng nói
Quay phim, chụp hình, đạo diễn
…….

13